Manualidades infantiles

Hacer una muñequita

2011-11-17T17:55:00.000-08:00

Muñequita
Te agradará mucho jugar, tocar y abrazar esta muñeca, porque es blandita. Puedes prepararla también para adornar tu cuarto o regalar a una amiga.
Materiales
Un rectángulo de tela rosada de 30 x 35 cm
Otro igual de tela estampada 30 cm de broderie de 4 cm de ancho 75 cm de puntilla de broderie terminada en ondas
Un poquito de lana amarilla 30 cm de cinta
Guata
Pedacito de entretela de papel (pora pegar con plancha)
Hilos

REALIZACIÓN
Cabeza
Cortar un círculo de 14 cm de diámetro de tela rosa.
Sigue el mismo procedimiento señalado para la cabeza del bebé.
Muñequita
Te agradará mucho jugar, tocar y abrazar esta muñeca, porque es blandita. Puedes prepararla también para adornar tu cuarto o regalar a una amiga.
Hilos
Corta varias hebras de lana de 25 cm de largo.
Ata fuertemente las hebras a los 3 cm.
Da unas puntadas detrás de la atadura para fijar el pelo o la cabeza. Las puntas más cortas formarán el flequillo.
Separa en dos grupos para armar la melena.
Capota
Pídele a mama que pegue un cuadrado de tela estampada sobre la entretela engomada con plancha caliente.
Corto un círculo de 10 cm de diámetro.
Realiza los dos cortes como se señala en la figura.
Para dar forma a la capota, encima en forma de triángulo en la zona de los cortes y fija con unas puntaditos.
Coloca, con puntadas que no se noten, puntilla alrededor del sombrerito.
Corta la cinta en dos partes iguales. Cóselas justo encima de la unión, del lado interno de lo capota.
Cuerpo
Realizo el molde en papel teniendo en cuenta que el largo del cuerpo sea de 18 cm y el ancho de 15 cm. Colócalo sobre un rectángulo de 20 x 15 cm de tela doble.
Corta dos piezas iguales en tela rosada.
Encima una sobre otra con el derecho de la tela hacia adentro.
Cose el contorno para unir ambas piezas.
Las puntados deben estar juntas, en la dirección que señalo el dibujo y con el hilo tirante para que luego no se abra la costura.
Deja una abertura arriba.
Da vuelta, dejando el derecho de lo tela hacia afuera.
Ayúdate con la cola de un pincel o lápiz
Corta guata con tijera y rellena. Une la cabecita al cuerpo.
Vestido
Corto dos rectángulos do 13 x 15 cm do tela inferior.
Coloco el broderie en el cuello, apoyando sobre el rectángulo (derecho de la tela) y doblando 1 cm sobre el dobladillo (revés).
Cose con puntaditas lo puntilla sobre el dobladillo inferior, de un modo que permito ver las onditos asomando del vestido.
Una vez colocadas las puntillas ubico ambos rectángulos con el revés de lo tela hacia afuera y une con puntadas en los costados dejando unos 3 cm de abertura para sacar luego los brazos.
Pasa una bastilla en los dos rectángulos y frunce por separado.
Coloca el vestido en la muñeca y asegura el frunce con fuertes puntadas.
Ahora podrás comprobar la mimosa que resulta.

Manualidades en carton

2011-11-14T17:33:00.000-08:00

Pichones en el nido
Este es un trabajo bastante sencillo de realizar y muy vistoso.

MATERIALES
• 1 porra de papel amarillo
• 4 pelotitas de telgopor de 4 cm de diámetro
• 1 /2 pelota de telgopor de 16 cm de diámetro
• Papel crepé blanco
• Papel crepé amarillo
• Adhesivo vindico
• Palillos
• Restos de cartulina anaranjada o glasé

REALIZACIÓN
Corta un círculo de papel crepé amarillo, con el que puedas envolver la media pelota que será el nido.
Apoya en el medio del círculo la media pelota y lleva todo el papel hacia el centro del hueco.
Saca el palo a la porra de papel.
Ubicálo sobre la media pelota que forraste y tendrás listo el nido.

Pichones
Corta círculos de papel blanco con los que puedas envolver las pelotitas.
Coloca un poco de adhesivo en la base de la pelotita, forra con el papel lo más tirante posible, Ayuda a que tome forma con tus manos. Pega en la base.
Prepara el flequillito a cada pajarito cortando en papel crépe blanco, rectángulos de 2 x 6 cm. Realiza con la tijera tajitos.
Enrolla y abre las tiritas formando un mechón. Pega en la parte superior de las cabecitas con adhesivo.
Con algún restito de cartulina o papel anaranjado prepara el pico. Corta un pequeño rombo y dobla por la mitad.
Pega o pinta una lengüita roja. Coloca adhesivo sólo en el medio y pégalas abiertas en las cabecitas.
Con un poco de papel blanco, prepara los ojitos pintados con tus lápices o fibras. Mira el modelo.
Colócales palillos a todas las cabezas, clávalos en el nidito.
¿Qué te parecen estos pichones?

Cocodrilo de carton

2011-11-10T17:02:00.000-08:00

Cocodrilo
Si consigues uno base de cartón, de los que se usan paro transportar huevos, podrás construir este cocodrilo. Pídelo en algún supermercado o granja.
MATERIALES
Cartulina verde
Cartulina o glasé blanco y otro rojo
Tempera verde
Una base de cartón
Porta huevos
Adhesivo
Vinliico
Ganchitos de abrochadora
REALIZACIÓN
Cuerpo
Corta de la base de cartón dos hileras de tres montoñitas, con un cuchillo dentado o tijera filosa.
Para la cola corta, una hilera de tres montoñitas.
Busca tempera de un verde parecido al de la cartulina que usarós.
Prepáralo en un recipiente o platito con poca agua ya que espeso cubre mejor.
Pinto, con pincel el cuerpo y lo coló. Mientras se seco, preparo lo cabezo.
Cabeza
Realiza los moldes en papel, recorta y marca en la cartulina verde el contorno. Recorta. Observa las líneas punteados, ellas te señalan el lugar en donde debes realizar el doblez.
Una vez realizados los dobleces en la parte superior e inferior, corta los dientes en cartulina o glasé blanco.
Pega asomando a ambos lados de la cabeza, arriba y abajo.
Corto lo lengua con rojo y pego en lo parte inferior asomando de lo boca. Recorta y pega los ojitos sobre la parte superior.
ARMADO
Une primero la parte inferior de la cabeza el cuerpo con gonchitos de abrochadura.
Luego ubica la parte superior que, en los laterales, se superpone con lo inferior, y abrocha. Del mismo modo coloca la cola.
Completa este animalito cortando con el molde cuatro patitas.
Ubícalas en los cuatro extremos del cuerpo, en los laterales, pegadas con adhesivo vinílico.

Robot de carton

2011-11-07T19:32:00.000-08:00

Robot

Podrás crear tu robot según las ideas que se te ocurran y las cajas que encuentres. El tamaño puede variar, sólo procura mantener la proporción entre las partes.

Materiales
• Una cajita para el cuerpo
• Una para la cabeza
• Cajitas alargadas para los brazos
• Cajitas para los zapatos
• Papel metalizado (se vende por metro)
• Papel glasé metalizado de colores
• Adhesivo vinílico
• Alguna tapita y botones

Realizacion
Forra con mucha prolijidad todos las cajas como si envolvieras regalos.
Procura que el papel metalizado quede tirante. Antes de envolverlos coloca adhesivo vinilico en toda la superficie de las cajas.
Con las tapitas de algún pomo(crema, dentífrico, etc.) forradas y los papeles de color, hazle los detalles del cuerpo y cabezo. Puedes usar botones pora los ojos.
Antes de pegar los brazos y pies al cuerpo, coloca un cuadrado de cartulina, que no se verá, pero ayudará a que quede más firme.

Hacer un payaso

2011-11-02T18:38:00.000-07:00

Payaso con guirnaldas
Puedes colaborar con mamó preparando este pauasito para adornar la casa, en ocasión de algún festejo, o simplemente hacerlo como pasatiempo. Es muy sencillo de realizar.
MATERIALES
• Trozos de cartulinas de color
• Un poco de cartulina blanco
• Un trocito de papel paro regolo
• Un trocito de popel crèpe
• fìdhesivo vinilico
REALIZACIÓN

Cuerpo
Prepara un molde en papel usando tu regla u guiándote con el dibujo.
Traza uno línea recto de 14 cm de largo en sentido vertical.
A partir de ella, marco 3 cm a cado lado. En el extremo inferior, 7 cm a cado lado. Une los puntos de arriba con los de abajo.
Uno vez que tengas el molde, corta dos cuerpos en cartulina de diferente color.
Dobla uno solo de los cuerpos verticalmente por la mitad.
Abre y corta por la marca.
Pega como indico el dibujo encimado sobre el cuerpo entero. De un lado en el frente y del lodo opuesto en la espalda.
Con otro color recorto y pego tres botones.

Brazos y piernas
Trabajo con los colores que hayas usado en el cuerpo y botones.
Corta cuatro tiros de cartulina de 5 x 40 cm, del color de los botones. Este tono aparece en brazos y piernas.
Corta dos tiras de igual medida en uno de los colores del cuerpo y otros dos en el otro tono.
Debes tener en total ocho tiros para preparar las guirnaldas.
Ubica las tiras para iniciar los guirnaldas, como te señala el dibujo y pégalas.
Cruza alternadamente las tiras hosta finalizar y cierra pegando.
Dibuja manos y zapatos y corta dos de un color y dos de otro.
Pego de modo que una punta del cuadrado quede metida entre los dos monos o los dos zapatos.
Pega al cuerpo sólo lo mitad del cuadrado (un triángulo).
Observa bien el dibujo. Las guirnaldas para las piernas pegálas de la misma forma.

Cabeza
Recorta dos círculos iguales de cartulina blanco.
Corta dos rectángulos de papel crepé de color para hacer el cabello.
Dobla por la mitad, pero no lo aplastes.
Realiza varios cortes sin llegar a los extremos abiertos.
Pego a ambos lodos de uno de los círculos, dejando la parte con corte fuera de la cabeza.
Luego pega el otro círculo encima.
Corta la boca, la nariz y el bonete.
Cortando unos tiritas, arma los ojitos en forma de cruz u pega las parte de la cara.
Pega la cabeza o la espalda del cuerpo.
Haz un moñito con el papel de regalo y coloca un ganchito con la abrochadora.

Patrones tarjetas españolas

2011-10-08T14:42:00.000-07:00

Naturalia
* Calcar el dibujo.
* Con punta bolita marcar los bordes de las ondas.
* Con repujador curvo dar relieve a los interiores de los frutos.
* Con repujador fino marcar las nervaduras de las hojas y dibujos interiores de las flores.
* Calar con el punzón el puntillee.
* Troquelar y separar los triángulos que se encuentran ubicados en las ondas.
* Troquelar con punzón la totalidad de los bordes de la tarjeta y separar.
Sugerencias:
* En esta tarjeta es muy importante el momento del coloreado.Pueden combinarse los rojos amarillos, violetas y verdes.

Tarjeta española

2011-10-05T20:22:00.000-07:00

Telón

Los telones son ideales para invitaciones, ya que la leyenda queda a la vista en el interior de la tarjeta.
* Calcar el dibujo.
* Con repujador fino dar relieve a todos los pliegues del telón.
* Con punta bolita marcar las guardas superiores del telón y los círculos que contienen.
* Calar con punzón el puntillee inferior del telón y el que se encuentra en las guardas.
* Toquelar sólo la portada de la tarjeta con punzón y separar.
Sugerencias:
* Queda muy bien colorear con lápiz por el reverso do la hoja el lelón.
* También se puede jugar con el contraste entre el color del telón y el del fondo de la tarjeta donde irá la leyenda.

Moldes para tarjetas españolas

2011-10-03T18:56:00.000-07:00

La beba
Es ideal para invitar a festejar el primer cumpleaños de una niña.
* Calcar el dibujo.
* Con punta bolita dar relieve a los bordes de la puntilla, el contorno de toda la figura y repujar los puntos sobresalientes.
* Con repujador fino bordear el babero, los corazones y las líneas interiores que surcan los corazones.
* Con repujador curvo dar relieve a la línea que demarca el borde del almohadón.
* Calar con punzón aguja los puntillees del babero y los que se encuentran ubicados en la puntilla de la tarjeta, como así también los puntos sobresalientes.
* Troquelar los círculos más grandes que forman la puntilla.
* Troquelar el borde de la cabeza del bebé.
* Realizar el troquelado final con el punzón aguja y separar.
Sugerencias:
Las líneas y círculos del rostro deberán ser confeccionados a través del coloreado Se puede repujar el interior de los corazones (y no el borde) con punta bolita.

Tarjeta aniversario

2011-10-01T14:42:00.001-07:00

Tarjeta aniversario
* Calcar el dibujo.
* Con punta bolita dar relieve a los cisnes (excepto su plumaje), a los bordes de los pétalos de las flores (excepto su centro), y al contorno general de la tarjeta.
* Con repujador fino dar relieve a los bordes de las plumas de los cisnes, y a las líneas que forman los tallos de las flores.
* Con repujador curvo, dar relieve al interior del plumaje de los cisnes y del centro de las flores.
* Con punzón aguja, calar el puntillee de los cisnes.
* Separar la tarjeta con tijera.
Sugerencias:
* En el corazón que queda formado en el centro puede agregarse una leyenda con marcador plateado, o bien las iniciales de quienes cumplen aniversario.

Tarjetas de bautismo

2011-09-28T15:13:00.000-07:00

Bautismo o comunión

Esta tarjeta puede ser utilizada tanto para un bautismo como para una comunión.
* Calcar el dibujo.
* Repujar con punta bolita todo el borde externo de la tarjeta, los bordes internos de los rombos, los círulos que unen el puntillee y el interior de las letras.
* Con repujador fino se remarcará la totalidad del dibujo central y los bordes del decorado interior de los rombos.
* Con repujador curvo se dará un relieve parejo y liso al interior de la ornamentación ubicada en la parte inferior de la tarjeta.
* Con el punzón aguja calar todo el puntillee.
Sugerencias:
* Colorear con la gama del amarillo y dorado.
* Toda leyenda que se desee colocar, quedará mejor en el interior de la tarjeta, ya que si no el diseño de la portada quedaría recargado.

Tarjetas españolas bautismo

2011-09-26T20:21:00.001-07:00

Bautismo
Calcar el dibujo, excepto el doblez. Si se desea puede no calcarse el puntillee y luego agregarlo directamente en el momento del calado, observando el dibujo muestra.
* Con punta bolita repujar todo el contorno del cuerpo del ángel y los bordes del ala y también los bordes de los dibujos interiores ubicados en el cuerpo del ángel.
* Con repujador fino dar relieve a la aureola, la vela y los bordes de toda la puntilla y motivo interno (excepto el cuadrillé).
* El cuadrillé se trabajará con la técnica del filtirée.
* Calar el puntillé con el punzón aguja.
* Separar la tarjeta a través del troquelado de sus bordes externos con el punzón aguja.
Sugerencias:
* Recuerden siempre que el coloreado se realiza antes que el calado.
* Se puede jugar con la gama de los colores dorados y amarillos que contrastan muy bien con el blanco del repujado.
* Para delimitar el rostro y cabello del ángel, utilizar colores. Recuerden que repujar las líneas del rostro quila delicadeza al dibujo.
* En la zona libre de diseño puede incluirse alguna leyenda como: "Recuerdo de mi bautismo", y en el interior de la tarjeta anotar los datos de la fecha del bautismo.

Tarjetas españolas diseños

2011-09-19T20:10:00.000-07:00

Bautismo
* Calcar el dibujo.
* Con la punía bolila se dará relieve a lodos los bordes de la figura inlerior.
* Con repujador fino se dará relieve a los bordes de lodas las estrellas (las que están solas y las que semejan cometas), y también el rizo del bebé.
* Con repujador curvo se trabajará sobre el interior de las lunas y circunferencias, que deben quedar bien lisos y parejos. También se repujará el interior del pico de la cigüeña.
* Colorear a gusto.
* Calar con punzón aguja el puntillee que esta marcado figurando el plumaje.
* Troquelar con el punzón lodo el borde de la tarjeta, separando muv cuidadosamente ésta del resto del papel vegetal.

Sugerencias:
* Lo más indicado es colorear con diferentes tonalidades el interior de las estrellas, ya que las mismas sólo ofrecen un repujado en sus bordes.
También puede aplicarse el mismo decorado, pero utilizando el color rosa o celeste, según el sexo del recién nacido.

Tarjeteria española

2011-09-15T10:27:00.000-07:00

Año Nuevo
* Calcar el dibujo, excepto el borde del doblez.
* Con punta bolita se repujará la totalidad del contorno de la botella, el contorno de las etiquetas | y del corcho, y los centros de las líneas curvas que deberán quedar bien lisos.
* Con repujador fino se dará relieve al decorado formado exclusivamente por las líneas que se curvan y se remarcarán los tres bordes exteriores que conforman la tarjeta. También se repujarán las líneas que demarcan la salida del corcho.
* Colorear a gusto.
* Calar con punzón aguja todos los puntillees.
* Separar la tarjeta cortando sus extemos abarcando ambos lados.

Sugerencias:
* Puede utilizarse el interior de las etiquetas para escribir una frase.
* Esta tarjeta quedará muy linda con el agregado de brillantina sombreando las líneas que| demarcan las estelas de los fuegos artificiales.
* Otra opción es colorear la totalidad de la tarjeta jugando con las gamas del azul semejando| un cielo, que contrastará muy bien con el blanco del repujado.

Tarjeta de navidad

2011-09-07T11:55:00.000-07:00

Tarjeta de navidad
Esta es otra variante de una tarjeta de navidad, que no exclusivamente presenta un Papá Noel.
* Calcar el dibujo.
* Con la punta bolita se repujará todo el borde las campanas y el borde del sostén.
* Con repujador curvo se da relieve a todo el interior del sostén de las campanas.
* con repujador fino se da relieve a todos los bordes y líneas de los dibujos interiores de las campanas
* con el punzón de una aguja, se realiza el calado del puntillee que aparece marcado, y también se calan los puntos sobresalientes donde desemboca el puntillee.
* Troquelar con el punzón aguja la superficie que queda formada en la unión de ambas campanas, y separar esa porción.
* Troquelar la totalidad de la tarjeta con el punzón aguja, aplicándolo sobre las dos caras del papel vegetal (portada y fondo).
Sugerencias:
* Pueden colorearse las figuras interiores de las campanas con las gamas del rojo y verde,| intercalando verde para un motivo y rojo para el que le continúa.
* Se puede espolvorear brillantina, o bien pegar algunas lentejuelas sobre los bordes de las campanas.
* También se puede escribir con marcador fluorescente: Feliz (en el interior de una campana) y Navidad (en el interior de la segunda).

Como hacer tarjetas españolas

2011-09-05T16:40:00.000-07:00

Navidad
* Calcar el dibujo tal como se muestra en el modelo. El cuadrillé se calca con regla y tinta o lápiz blanco.
* Se repujará con punta bolita:
-los bordes que componen el moño, incluyendo los bordes del centro -los bordes de las tres hojas
-el interior de los tres círculos donde desembocan las hojas -y los bordes de la bolsa que sostiene Papá Noel
* Se repujará con repujador curvo:
-el centro más grande del moño que está libre de líneas -el interior de la bolsa que sostiene Papá Noel
-se aplicará la técnica del filtirée sobre el cuadrillé, utilizando el punzón aguja y agrandando paulatinamente los orificios
* Troquelar los bordes del moño con punzón de una aguja y el resto de la tarjeta separarla con tijera.
* Observen que la base de la tarjeta forma un pico. Se deberá respetar este pico confeccionando el mismo con el corte de tijera.
Sugerencias:
* Las tonalidades para el coloreado deben variar sobre las gamas del rojo y verde.
* El cinturón, las botas y el botón pueden ser negros.
* El pompón y los guantes pueden colorearse de verde.
* La barba puede añadirse como un agregado utilizando algodón.
* Se puede también espolvorear con brillantina,

Tarjetas españolas

2011-08-30T17:30:00.000-07:00

Día de Pascuas
* Calcar el dibujo sin marcar el doblez.
* Repujar el contorno del huevo con la punta bolita.
* Repujar íntegramente los bordes de la totalidad de la puntilla con repujador fino, excepto los círculos que forman el interior de cada grupo, los que se repujarán con la punta bolita quedando cada centro bien liso y estirado".
En el centro del huevo de pascua:
*Marcar todos los bordes de hojas, flores y círculos con repujador punta bolita.
* Repujar, con el repujador fino, las nervaduras de las hojas y las espigas.
*Calar el interior de las hojas que aparecen con puntillee y todo aplique de puntillee que se
observe.
*Colorear a gusto (si se desea).
*Terminar con el troquelado final de la tarjeta por medio del punzón aguja.
Sugerencia:
* Puede agregarse con marcador plateado o dorado, según las tonalidades que utilicen para colorear, una leyenda en el interior que diga: Felices Pascuas.

Ceramica fria

2011-08-18T14:38:00.000-07:00

Una copita de helado con cereza y relleno de golosinas, es ideal para llevar de recuerdo después de una gran fiesta. Nadie podrá resistirse a esta invitación.

Materiales
Porcelana Cola vinilica Envase plástico (quesitos untables)
Líquido blanqueador
Media esfera con diámetro igual al envase Esfera №3
Atadito de escarbadientes
Barniz acrílico brillante al agua
Esteca
Ruletero
Colorante en polvo para pétalos terracota Colorantes vegetales: marrón B, rojo R y marrón O

Tomar una media esfera con el diámetro igual al del envase.
Cubrir con cartapesta de masa natural.
Sombrear la base forrada con colorante en polvo para pétalos terracota.
Crema: Formar rollitos de masa blanca.
Comenzar a colocar en la esfera en forma de espiral.
Completar toda la superficie.
Cereza: Forrar una esfera № 3 con masa rojo R.
Cabito: Formar un rollito marrón 0 y texturar.
Aplicar la cereza con cola.
Abrillantar la cereza con barniz.
Armar la pieza.
Rellenar con golosinas y entregar como souvenir en la fiesta.

Passepartou

2011-08-15T11:59:00.000-07:00

Passepartou

Materiales
• Cortador (trincheta)
• Cartón para passe partout de imm
• Cartón grisde3mm
• Papel cansón
• Papel de empapelar
• Cola vinílica de buena calidad
• Regla metálica
• Portaminas
Realización
1 Tomar la medida del marco, en la parte posterior, por el rebaje.
2 Cortar los dos cartones con la trincheta. Uno, el de 3mm, servirá para el passepartou y el otro, de imm, constituirá la trasera.
3 Cortar el passepartou. En caso de tener un cortador especial, el corte puede quedar a 45o. De no tenerlo, empleando una trincheta, quedará un corte recto. (Realizar el corte con las medidas indicadas previamente).
4 Se puede comprar el cartón para passepartout ya forrado o forrarlo tu misma con algún papel de empapelar. Es importante que este papel no sea vinilico.
5 Colocar el cartón en el que ya fue hecha la ventana y copiar con el portaminas sobre el papel con el que forraremos (si el papel es decorado, del lado del revés).
6 Marcar icm más hacia adentro de la ventana con la regla metálica, para cortar por allí.
7 Encolarel cartón, apoyar el papel y "plancharlo" con un trapo seco. Dar vuelta y cortar sobre la línea que marcamos más afuera, para poder dar vuelta hacia adentro y dejar forrado el borde de la ventana.
8 Para hacer los filetes, cortar piezas del papel, en composé con el papel puesto en el passepartou. Ejemplo: en caso de colocar papel liso en el passepartout, poner decorado el filete, para que resalte; o al revés.
9 Colocar el filete por el lado de atrás del passepartout, teniendo en cuenta que se verán 5mm por los cuatro lados, en forma pareja. Se debe tener máxima atención,ya que el trabajo se desluciría si queda desparejo. El procedimiento para realizar el filete: marcar con lapicera, doblar y encolar, prensándolo.
10 Colocar el trabajo a enmarcar (cuadro, foto, etc.), y fijarlo con cinta de enmascarar.
11 Limpiar el vidrio muy bien.Tomarlo junto al passepartout y al cartón de fondo (trasera) y sellarlos alrededor con cinta de enmascarar, para asegurarnos de que no entre humedad.
12 Colocar todo dentro del marco y clavar el colgador. De este modo estará listo para colgar.

Muebles shabby chic

2011-08-12T14:50:00.000-07:00

ORGANIZADOR ESTILO SHABBY CHIC

Un poco de historia
Seguimos navegando por los diferentes estilos de la decoraci n. En esta oportunidad incursionaremos en el estilo shabbychic, que en lo personal me fascina. Lo encuentro lleno de frescura y sp errom ntico.
La palabra shabby en ingles significa raido (gastado por su uso), y chic que significa distinguido, a la moda, elegante. Es decir, lo antiguo y usado lo convertimos en actual y elegante.
Sus origenes radican en Gran Bretaa , en las grandes cottages (casas de campo) que se decoraban con muebles usados, pintados y repintados una y otra vez. Con aspecto gastado por su uso, predominaba el color blanco, as como tambien los rosas y el beige. De esta manera se creaba un ambiente muy particular.
Con el paso de los años esta estetica casual se reinvento, convir-tiendose en la actualidad en un estilo decorativo muy buscado. La base del estilo esta en pintar los muebles de blanco y luego desgastarlos para dar esa sensacion de antigüedad.

Materiales

• Lija gruesa
• Removedor
• Lata
• Esmalte sintético al agua
• Corcho
• Rodillo
• Placa de metal
• Acrílico magenta
• Perchero
• Sellos
• Engrampadora o clavos

Procedimiento
1 Lijar la puerta para sacar las capas de pintura. En el caso de que este pintada con esmalte sintetico o barniz se puede usar removedor. Este se aplica con pinceleta, dejandolo actuar por espacio de unos minutos. Cuando la pintura comience a levantarse raspar la superficie con una espatula, retirando las capas de pintura.
2 Aplicar dos manos de esmalte sintetico al agua de color blanco con un rodillo o pincel suave. Dejar secar entre mano y mano.
3 Con una lija para madera gruesa desgastar la pintura, principalmente en los cantos y en las celosias.
4 Con sellos de escritura y mariposas decorar el marco. En el ejemplo se utiliza acrilico color magenta y blanco.
5 Pintar unas flores utilizando una doble carga en el pincel angular. Apoyar el pincel inclinado a unos 30 grados y deslizarlo suavemente hasta formar el primer pétalo. Repetir el procedimiento hasta culminar la flor. En el centro realizar pequeños puntos.
6 Colocar los accesorios: una placa de corcho para pegar las notas, una chapa de metal (para pegar imanes), un perchero para colgar la cartera, el lapicero (una lata de conservas).
7 Forrar la parte posterior del organizador con papel grueso, para que las hojas no se caigan.

Decorar lampara

2011-08-10T12:42:00.000-07:00

Materiales
• Lápiz y papel
• Cartulina, espuma plast
• Vidrios arenados de 4mm y otros de 3mm de colores en masa rojo y amarillo
• Cortavidrio, pinzas de abrir
• Pulidora
• Cinta de cobre
• Soldadura de estaño y plomo, fundente, pinceles
• Corcho flexible o molde que permita la sujeción de clavos.
• Soldador
• Pátina negra
• Agua y jabón
• Cera de auto
• Soporte en hierro forjado

Procedimiento
1 Diseñar un boceto de la pieza a realizar.
2 Luego de definido el diseño, realizar la plantilla a escala real (1/1).
3 Seleccionar los vidrios a utilizar; en este caso se utilizaron en las piezas verticales vidrio arenado de 4mm y para las piezas triangulares vidrio en masa de 3mm de color rojo y amarillo.
4 Cortar según la plantilla realizada. En el ejemplo los triángulos no tienen necesariamente una plantilla, solamente se buscó que los mismos no tuvieran una altura mayor a 1,5011, para mantener homogeneidad en la pieza.
5 Realizar el pulido a cada vidrio. Se debe pulir todo el contorno y además hacerle un pequeño biselado a cada uno para que la cinta se adhiera mejor.
6 Encintar cada pieza con cinta de cobre tiffany, con el ancho que cada uno desee, según la estética que se quiera lograr.
7 Armar el molde que nos permitirá ir apoyando las piezas de vidrio y así ir soldándolas. Utilizar una cartulina soportada por paneles de espuma plast. Sujetar con clavos aquellas piezas que pueden tener movimiento al momento de ser soldadas.
Antes de soldar se debe aplicar con pincel el fundente sobre el cobre (utilizar como fundente cloruro de zinc al 50%).
8 Luego de que las piezas estén soldadas estañar la superficie restante de la cinta de cobre para así ir dando la terminación a la pieza.
9 Lavar la pieza con agua y jabón neutro. Aplicar una pátina negra para darle el acabado final.
10 Luego de patinada volver a lavar con agua y jabón neutro y aplicar sobre toda la pieza cera de auto, para así darle brillo.
11 La unión entre la pieza de vidrio y el armazón de hierro se realiza con silicona neutra. ❖
Por cualquier aclaración o consulta sobre el procedimiento no duden en comunicarse.

Pintura al acrilico

2011-08-08T11:47:00.000-07:00

Pintura al acrilico
"ESPEJO DE AGUA"

Materiales Artísticos
• Caballete de mesa
• Soporte: lienzo en bastidor
• Cartulina
• Barniz
• Pincel angular № 10
• Espátula triangular
• Rodillo de polifón
• Acrílicos Memory.
Colores: blanco de titanio, azul ultramar, amarillo oscuro, rojo bermellón, escarlata, siena tostada.

Procedimiento
Esta pintura se realiza basicamente en tres etapas:

1. PREPARACIÓN DEL SOPORTE Y DE LA "ESTAMPA" Se da un fondo de color al lienzo en bastidor (exclusivo de Goya, los hay en varias medidas) de acuerdo con los colores elegidos para la composición y se deja secar. En este caso el color elegido es el acrílico Memory amarillo. Se utiliza el rodillo para obtener un fondo parejo, agregando al acrílico un poco de agua para facilitar el trabajo.
La "estampa" de cartulina se corta a la medida del bastidor y se sella previamente con barniz a los efectos de que no absorba el agua de los colores. Como "estampa" también puede usarse una lámina de acetato del tamaño adecuado (material éste que no necesita barnizarse) u otro material plegable.

2. TRANSFERENCIA (MONOCOPIA) Esta etapa adapta la técnica de grabado de la monocopia (que utiliza tinta de imprenta) utilizando pintura acrílica. Además, para lograr el efecto espejo, se utiliza el viejo procedimiento de plegado para obtener manchas y formas simétricas. Se colocan los colores elegidos (rojo, escarlata, azul y siena tostada de la línea exclusiva Memory, en este caso) a gusto, tal como salen del pomo o un poco diluidos, en una cantidad proporcional al tamaño del cuadro. El único cuidado que se debe tener es que estén distribuidos de manera equilibrada.
Luego se dobla la cartulina por el medio y se presiona de manera que los colores se esparzan y mezclen. Al abrirla se habrá producido una mancha simétrica de colores.
Este es el momento de transferir el color al lienzo, para lo cual se lo superpone a la cartulina manchada y se presiona siguiendo la simetría de la mancha, pudiendo frotarse en una u otra dirección (horizontal, vertical, en ondas). Según la dirección del frotado, y la densidad del color en la "estampa" el resultado será diferente.
Lo interesante de este procedimiento de transferencia es el factor aleatorio, el cual dejará una propuesta "abierta",ya que el control sobre el material líquido o pastoso sometido a presión es relativo. Una vez levantado el lienzo, pueden pasar dos cosas: que el resultado sea interesante y agradable, o que no nos complazca. En este caso, simplemente se limpia la mancha del lienzo con un paño húmedo y se vuelve a transferir, modificando o no la mancha en la "estampa". En el caso de este cuadro, hice tres intentos. Cuando la mancha nos satisface, pasamos a la última etapa.

3. TERMINACIÓN
La terminación puede darse "en fresco" lo cual permite agregar y/o quitar color, y modificar alguna parte. Pero también se puede trabajar luego de que seque. El acrílico soporta superposiciones de color sin que se remueva el color ya seco, lo cual da muchas posibilidades.
En este caso se trabajó "en fresco"y luego en seco, utilizando el pincel angular y la espátula, ambos también de Goya. Se agregó azul claro y rojo Memory para aumentar contrastes y algunos brillos.
El degradé en la parte inferior y superior se realizó con una mezcla de siena y amarillo con la técnica de pincel "seco", es decir, con una carga mínima, repasando la zona más oscura luego. El oscurecimiento contribuye a "redondear" la composición.
El "agua" se sugiere simplemente por los brillos horizontales finos (mezcla de amarillo y blanco), logrados con el filo de la espátula. Con la misma técnica se dividieron algunas formas en el "agua" para sugerir rocas y su reflejo.
En el ejemplo presentado, se puede observar que la simetría del "espejo" no es perfecta, eso lo vuelve más interesante; hay que idear "soluciones" con un poco de imaginación, por parte, tanto del pintor, como del espectador. La idea del espejo de agua en sí misma es una propuesta compositiva simétrica, inspirada en lo que la misma naturaleza ofrece, pero sin copiarla de un modelo natural. Nos parece que el procedimiento abstracto (o no naturalista), es sugestivo para la imaginación del que contempla, quién en definitiva, completa el cuadro a su manera de ver.

Decorar cajas de madera

2011-08-05T11:07:00.000-07:00

Materiales
• Baúl de madera
• Base acrílica blanca
• Esponja marina
• Cinta de enmascarar
• Acrílicos manteca, verde menta, verde ftalo, negro
• Pinceleta, pincel chato, liner
• Regla, lápiz

Procedimiento
1 Aplicar dos manos de base acrílica blanca. Dejar secar y lijar después de cada mano.
2 En la tapa dibujar un rombo y un marco alrededor, tal como se ve en la fotografía, con lápiz y regla. Enmascararlo con cinta.
3 Con el siguiente procedimiento pintar los laterales y la parte libre de la tapa del baúl. Humedecer una esponja marina, retirando el exceso de agua en un papel de cocina.
4 Colocar en un bandeja acrílico manteca y verde menta. Cargar la esponja con acrílico manteca y aplicar el color por toda la pieza, sin cubrir en su totalidad. Dejar secar.
5 Enjuagar la esponja y repetir el procedimiento con acrílico verde menta. Dejar secar.
6 Agregar al acrílico verde menta un pin de verde ftalo y aplicar sólo en algunos sectores, con la esponja marina. Dejar secar.
7 Con la mezcla del paso anterior, a punto tinta y pincel liner dibujar algunas vetas.
8 También realizar algunas vetas con acrílico manteca a punto tinta y pincel liner. Dejar secar.
9 Retirar las cintas colocadas al principio y enmascarar para proteger las zonas trabajadas anteriormente.
10 Allí donde estaban las cintas en la primera etapa del trabajo (el rombo
y el contorno de la tapa) pintar con verde menta, utilizando un pincel chato. Dejar secar.
11 Prepararen una bandeja barniz poliuretánico con un pin de acrílico verde ftalo.y en otra bandeja barniz poliuretánico + un pin acrílico verde ftalo + un pin de acrílico negro.
12 Con el pincel chato aplicar la primer mezcla (barniz + verde ftalo). Sin dejar secar, arrugar un trozo de nylon (el nylon de las bolsas de supermercado es ideal para esta técnica) apoyar con la mezcla aún húmeda y retirar.
13 Dejar secar y repetir este procedimiento con la segunda mezcla (barniz + verde + negro).
14 Se puede marcar el borde del rombo y el contorno de la tapa con marcador indeleble negro.
15 Aplicar barniz poliuretánico sobre todo el baúl.

Portavelas

2011-08-03T18:10:00.000-07:00

Materiales
• Molde de caucho
• Resina poliéster náutica 200g
• Catalizador 10g
• Piedras de mármol
• Estireno parafinado 5%
• Lija fina para terminación
• Envase descartable

Procedimiento
1 Preparar un envase descartable y dentro verter 15og de resina, las piedras de mármol y 15 gotas de catalizador.
2 Vaciar en el molde el preparado, distribuyendo las piedras para que quede parejo.
3 Preparar el resto de la resina con el 5% de estireno parafinado. Mezclar bien y agregarle 5 gotas de catalizador.
4 Verter en el molde tratando de que las piedras queden parejas y no sobresalgan.
5 Dejar reposar de 2 a 3 horas en un lugar frío.
6 Desmoldar cuidadosamente y lijar la base para emparejar las imperfecciones.

Manualidades flores

2011-07-14T17:35:00.000-07:00

Flores pintadas

MATERIALES
- Cartulina gruesa
- Lápiz negro
- Tijera
- Palitos de brochette
- Cola fría
- Pintura acrílica de varios colores
- Pincel grueso
- Moldes de flores y hojas

ELABORACIÓN
Colocar el molde de la flor sobre una cartulina doble. Marcar con lápiz negro el contorno, y luego cortar con la tijera sobre la marca realizada.
De esta manera, se obtendrán dos flores. Pegar un círculo de otro color sobre el centro de cada flor. Untarse un dedo con pintura acrílica, y pintar libremente ambos lados de la flor. Realizar lo mismo con las hojas. Al finalizar y una vez que la pintura esté seca, pegar ambas flores, intentando que coincidan los bordes entre sí. Introducir un palito de brochette (puede pintarse de verde) entre ambas flores y pegarlo con cola fría. Pegar las hojas a dicho palito.
Con todas las flores listas, puede decorarse una maceta o un florero.

Servilleteros

2011-07-13T13:15:00.000-07:00

Servilleteros

MATERIALES
- Pañolenci verde, amarillo y violeta
- Hilo de coser y aguja -Tijera
- Pegamento para tela
ELABORACIÓN
Sobre el pañolenci violeta, cortar un rectángulo de 5 por 16 cm. Cortar cuatro hojas de pañolenci verde, una flor de pañolenci amarillo y un pequeño círculo violeta. Colocar las hojas por debajo de la flor y el círculo por encima, unir el centro de todas las figuras y coser con aguja e hilo para sujetar. Luego, coser sobre el centro del rectángulo violeta.
Unir los extremos del mismo, utilizando pegamento para tela, dando por finalizado el servilletero. Para completar un juego de servilleteros,y siguiendo la idea base, se pueden realizar diferentes motivos.

Manualidades con masa de sal

2011-07-12T09:59:00.000-07:00

Colitas para el pelo (de masa de sal)

MATERIALES
- Harina
- Agua y sal
- Cortantes de repostería
- Pegamento de contacto
- Colitas para el pelo
- Anilinas roja, azul y amarilla
- Palo de amasar

ELABORACIÓN
En primer lugar, preparar la masa de sal mezclando dos tazas de harina y una taza de sal. De a poco, ir agregando agua, hasta obtener una masa homogénea y maleable, sin que se llegue a pegotear.
Dividir la masa en tres porciones y teñir cada una de ellas, con un color diferente. Esto se logra, colocando un poco de anilina en el centro de cada porción de masa, y amasando hasta que el color sea parejo.
Luego, amasar con el palo dejando la masa bien plana. Cortar distintas formas con los cortantes de repostería (como se hacen las galletitas). Decorar las formas con pelotitas dé otros colores (por ejemplo, colocar una pelotita azul en el centro de una flor roja). Al finalizar todas las formas deseadas, llevar al microondas, cocinando un minuto de cada lado. Para finalizar, pegar cada forma sobre cada colita para el pelo, utilizando pegamento de contacto (usarlas cuando estén realmente secas).

Estampado en tela

2011-07-11T15:26:00.000-07:00

Estampado (sellos)
Utilizando sellos, se pueden realizar infinidad de trabajos, tales como decorar papel, cartulina, cartón, tela, madera, metales, cerámica, etcétera.
Hay gran variedad de sellos, pudiéndose fabricar en forma casera, o bien pudiéndose comprar sellos de caucho o de esponja, con motivos decorativos.
Una de las formas efectivas de estampar sobre tela, es utilizando sellos de esponja. Los mismos se impregnan con pintura para tela diluida con un poco de agua, para hacerla más fluida.
Con esta clase de sellos, se pueden decorar manteles, zapatillas, camisetas, pañuelos, cortinas, etc. Datos para tener en cuenta: antes de estampar la tela, es necesario lavar y planchar la prenda. Después se embebe el sello con la pintura, se estampa y se deja secar. Una vez seco y con el fin de fijar los colores, se debe planchar la prenda, siguiendo las instrucciones del fabricante de la pintura utilizada.
Si la idea es decorar papel o cartulina, pueden utilizarse sellos de caucho o de esponja.
En los comercios, se pueden encontrar sellos con motivos ideales para hacer tarjetas de cumpleaños, de feliz navidad, etcétera.
Resulta realmente fácil, realizar tarjetas artesanales por medio de esta sencilla técnica.
Para hacer tarjetas se puede combinar esta técnica con la utilización de tijeras dentadas, para cortar con ondas o de perforadoras con formas.
Si lo que se desea estampar es madera, se pueden usar varios procedimientos.
Son útiles tanto los sellos de caucho como los de esponja.ya sea para decorar portalápices, bandejas, revisteros, etcétera.

Joyero artesanal

2011-07-08T10:35:00.000-07:00

Joyeros artesanales

MATERIALES
-1 cajita de madera balsa
- Florcitas de seda
-1 listón o tira bordada
- Pintura acrilica
- Pincel
- Pistola de silicona caliente
- Pegamento adhesivo de contacto
- Fieltro

ELABORACIÓN
Aplicarle a la cajita de madera balsa, 203 capas de pintura acrílica (color a elección). Dejar secar bien entre capa y capa. Luego, pegar con la pistola de silicona caliente, algunas florcitas de seda sobre la tapa, de modo de formar una guarda o un motivo elegido (se pueden realizar flores formadas por las florcitas de seda, o colocarlas todas en el centro, en forma de racimo). Si se desea, se puede pegar en el centro algún adorno pequeño de encaje, en vez de las flores. Con la ayuda del pegamento adhesivo de contacto, pegar el listón o la tira bordada alrededor de la caja. Esto puede realizarse tanto en el contorno de la tapa, como en el borde de la caja o en ambas superficies. Para finalizar, cubrir el interior de la cajita con fieltro.

Vitrales

2011-07-07T15:53:00.000-07:00

Pequeños vitrales
Estas artesanías, que bien pueden convertirse en móviles (tanto infantiles como para decorar cualquier sector de la casa), están realizadas con la técnica de falso vitraux.

MATERIALES
- Jarrón de vidrio
- Laca vitrificada
- Alcohol
- Pátina craqueladora al agua
- Pincel plano de pelo suave
- Alcohol
- Algodón
- Azulejo
- Rodillo de goma espuma
- Secador de pelo
- Esponja
- Laca vitral transparente
- Lacas vitrales de colores fuertes
- Cordón dorado
- Pinceles
- Pegamento transparente
- Soportes de metal

ELABORACIÓN
Colocar sobre la mesa de trabajo un paño, para que no se raye la superficie del vidrio.
Utilizando el pegamento transparente, adherir al círculo de vidrio, un soporte de metal para poder luego pasarle un cordón para colgar.
Limpiar el vidrio con alcohol, y luego esmerilar. Para esmerilar es necesario en primer lugar, pasar con un pincel la laca vitral transparente. Luego, dejar secar y cubrir con una capa de esmerilador utilizando una esponja. Dejar descansar media hora. Colocar una segunda mano y dejar secar durante no menos de una hora. Elegir un diseño y ponerlo por debajo del círculo de vidrio. Calcarlo con la pasta de relevo negra. Pintar los detalles del dibujo, como ser moños o cintas, con pasta de relevo dorada. Dejar secar durante todo un día. Colorear el resto del dibujo, utilizando lacas vitrales de colores y un pincel fino. Insertar un cordón dorado en el soporte para poder colgar.

Decoración de vidrios

2011-07-06T15:12:00.000-07:00

Técnica falso vitraux o decoración de vidrios

Las posibilidades que nos ofrece esta técnica son enormes, pudiendo utilizarla tanto para decorar ventanas, frascos o botellas, como cualquier objeto de vidrio, cristal, o cualquier superficie traslúcida (acetato, acrílico, plástico, etcétera). También pueden decorarse cajas, muebles y hasta confeccionar tarjetas.
Son múltiples además los diseños que pueden elegirse, desde los más simples hasta los de mayor complejidad, pudiendo diseñarlos uno mismo. Con respecto a las pinturas, en el mercado existen distintos colores de pinturas para vidrio (de relleno), contornos que sustituyen al plomo adhesivo o líquido, y productos de efectos especiales que producen un efecto de craquelado, hielo, etc.
Esta técnica puede realizarse tanto sobre la superficie definitiva, como realizar el diseño sobre una plancha de acetato, para luego despegarlo y pegarlo sobre el lugar escogido. Ofrecemos las dos posibilidades.

MATERIALES
- Diseño elegido
- Plomo vitral tradicional, contorno o pasta de relevo
- Pintura vitral
- Vidrio a decorar o lámina de acetato

ELABORACIÓN (sobre el vidrio o superficie definitiva)
En primer lugar, lavar y secar la superficie. Pasar alcohol con Luego, se deja secar durante un día y se procede a despegar con cuidado. Después, simplemente, se pega el diseño sobre la superficie elegida.
Importante: cuando se coloca la pintura vitral, se debe evitar agitarla para que no se formen burbujas. Si así sucediera, dejar reposar el envase para que éstas desaparezcan. Si hay burbujas sobre el trabajo, pincharlas delicadamente con una aguja. Limpiar el pincel utilizado con thinner. Con el fin de disimular las imperfecciones, es conveniente utilizar un vidrio con textura (trabajar sobre el lado liso).

Aros con piedras

2011-07-05T20:49:00.000-07:00

Bijouteri con piedras naturales
Existe gran variedad en lo que respecta a piedras naturales. Podemos encontrarlas en distintas presentaciones, variando mucho su precio, de acuerdo a las formas y tamaños de las piezas. Tener siempre en cuenta que las piezas adquiridas deben tener orificio para enhebrar. Las piedras más utilizadas son la cornalina, ojo de tigre, amatista, malaquita, turmalina, aventurina, cuarzo de diversos colores, etcétera.

Aros con piedras

MATERIALES
- 2 ganchos abiertos para aros
- Tenaza
- Alicate
- Piedras de cornalina (las reservadas del trabajo anterior)

ELABORACIÓN
Con la ayuda del alicate, cortar dos trozos iguales de alambre y con la tenaza, formar dos árcaos (de igual medida). Dejar los extremos abiertos, para ensartar las piedras. Colocar las mismas, aproximadamente 12 por aro. De todas formas, hay que estar atento a la longitud que ocupan, aunque no sean las mismas unidades.
Nuevamente con la tenaza, cerramos los extremos de los alambres y les colocamos los ganchos abiertos para aros.

Hacer bijouterie

2011-07-04T11:18:00.000-07:00

En bijouterie
La bijouterie es una técnica que puede realizarse con diversos materiales y es altamente elegida por los artesanos. Es un trabajo manual, que como el resto, acepta todo tipo de ideas y creaciones.
En estos días, está de moda utilizar todo tipo de mostacillas (o abalorios) para realizar desde collares, hasta cinturones, pasando por tobilleras, pulseras, accesorios para el pelo, aros o pendientes, etcétera.
Cuando hablamos de mostacillas o abalorios, nos referimos a todas las bolitas, canutillos y cuentas para bijouterie. En el caso de realizar bijouterie con este material, también se precisarán:
• Granito, canutillo, bolas o cuentas. En el caso de utilizar granito y canutillo, es conveniente que sean de cristal y no de plástico.
• Hilo de nylon (tanza) o de pescar.
• Hilo de silicona (es más difícil de utilizar, pero es ideal en casos de querer obtener un objeto elástico, como una goma de pelo o una tobillera).
• Hilo de acero de distintos colores.
• Cordones de hilo o de cuero.
• Grapas para fijar las mostacillas en sus posiciones. Se colocan en cada extremo de la mostacilla y se aplastan con un alicate, con el fin de fijarlos. Broches metálicos para los extremos. Se puede prescindir de ellos, en caso de saber confeccionar los broches con las mostacillas.
• Tapanudos, para colocar en los extremos.
• Ganchos para los aros.
• Masas de modelar para horno, como por ejemplo el fimo. Se utiliza para modelar mostacillas.
El trabajo básico para confeccionar bijouterie con mostacillas consiste en ir engarzándolas en el hilo a mano, con una máquina ensartadura de cuentas o con una aguja. Para complejizar el producto final, pueden realizarse cruzamientos de bolas.
Otra de las muchas posibilidades para hacer bijouterie, es trabajar con masas para modelar, como por ejemplo el fimo. Se conocen también como plastilina para horno y se cuece en el horno casero.
También pueden combinarse las cuentas o mostacillas con un trabajo de distintas hebras de colores, otorgándole un estilo rústico a este tipo de bijouterie.

Decorar marcos

2011-07-01T11:22:00.000-07:00

Marcos decorados

MATERIALES
- Marco de madera
- Papel maché
- Cola vinilica
- Betún de Judea
- Moldes de plástico transparentes (para bombones)
- Pintura acrilica verde y dorada
- Aguarrás
- Pinceles
- Estecas
- Lija fina
- Paño

ELABORACIÓN
Preparar papel maché, según la receta indicada en este capítulo. Rellenar con el mismo, los moldes transparentes, colocando en su interior el papel y presionando bien. Para comprobar su correcta colocación, ver el anverso de los moldes. Retirar el excedente de los bordes y dejar secar. Al notar que las piezas están totalmente secas, dar vuelta los moldes, aplicar un golpecito seco y desprenderlas. Para emprolijar los bordes y las imperfecciones, lijar. Reservar. Tomar el marco elegido, pasarle de a poco la cola vinílica y con la ayuda de la esteca, aplicar el papel maché formando una media caña. Esto se logra, utilizando el lado convexo de la esteca.
Sobre las esquinas del marco, añadir más pasta, de modo que quede una superficie plana, donde pegarse luego los moldes realizados.
Tomar dichos moldes, pasarles por detrás cola vinílica,y pegarlos sobre las esquinas del marco. Dejar secar. Con la ayuda de la lija, lijar suavemente la media caña, retirar el polvilloy pintar con el acrílico verde. Dejar secar y pintar los bordes del marco y los moldes con la pintura dorada. Una vez que todo esté bien seco, con un pincel patinar todo el marco, los bordes y los moldes con betún de Judea. Frotar luego con un paño, con el fin de retirar el excedente.

Microcorrugado

2011-06-30T11:36:00.000-07:00

Cuaderno de microcorrugado

MATERIALES
- Cartón microcorrugado
- Papel kraft (madera)
- Sacabocados № 5 o agujereadora
- Cinta de gro № 3

ELABORACIÓN
Para realizar las hojas del cuaderno, cortar rectángulos en el papel kraft (si se desea un cuaderno grande, las medidas serán de 27 x 21 cm, mientras que si son para un cuaderno chico, serán de 14,5 x 20,5 cm.).
Realizar las perforaciones de las hojas con el sacabocados o la agujereadora.
Del lado del revés del cartón microcorrugado, marcar un rectángulo que servirá de tapas del cuaderno (una sola pieza que se doblará al medio). Para un cuaderno grande, de 28 x 46 cm.,y para un cuaderno chico, de 21 x 31 cm. Cortar el rectángulo.
Luego, doblar la pieza cortada por la mitad y apoyar sobre la misma una de las hojas de papel kraft. Marcar los agujeros y perforar sobre el cartón.
Colocar el block de papel dentro de las tapas de cartón, y atar con una cinta de gro del color elegido.
Se puede decorar con una etiqueta.
Este trabajo se puede realizar para confeccionar pequeñas libretas y anotadores, adecuando las medidas de las tapas y
de las hojas.

Papel maché

2011-06-27T19:04:00.000-07:00

Papel maché (para modelar)
MATERIALES
1 parte de papel preparado (ver receta abajo) -1/2 parte de adhesivo para empapelar -1/4 parte de vaselina - Cantidad necesaria de tiza en polvo

ELABORACIÓN DE PAPEL PREPARADO
En primer lugar, colocar en un recipiente un rollo de papel higiénico con abundante agua y dejarlo en remojo toda la noche.Transcurrido ese tiempo, introducir en una licuadora con abundante agua parte de ese papel remojado. Licuar y colar. Hacer lo mismo con todo el papel restante. Dicho papel escurrido es el papel preparado.

ELABORACIÓN
En otro recipiente, colocar la medida de papel junto con el adhesivo y la vaselina. Mezclar todo y, de a poco, ir incorporando la tiza. Amasar hasta lograr una masa que no se pegue en los dedos.
Para conservar, guardar en una bolsa de nylon dentro de un recipiente hermético,fuera de la heladera.

Repujado metal

2011-06-26T11:34:00.000-07:00

Cuadro (repujado con volumen)

MATERIALES
- Plancha de aluminio
-Tabla de madera (donde se pegará el repujado)
- Marco de 2 cm de ancho
- Diseño elegido
- Herramientas y materiales básicos para repujado, armado y acabado

ELABORACIÓN
Luego de obtener la tabla elegida con la que se realizará el cuadro, se corta una lámina de aluminio de igual tamaño, dejándole medio cm. de borde.
A continuación, se realiza una plantilla sobre papel calco y se transfiere el contorno del diseño deseado, del papel a la lámina de metal. Al transferir el dibujo, no presionar demasiado.
Luego, se retira el papel calco y se marca de nuevo el dibujo sobre superficie dura, presionando un poco más. Si el dibujo elegido tiene líneas internas, agregarlas. Seguidamente, se debe repujar de acuerdo a las indicaciones dadas en la técnica "Repujado con volumen". Luego, debe rellenarse con enduido y una vez seco el mismo, lijar bien.
Para finalizar, pegar el trabajo sobre la tabla y colocarle el marco lustrado, para darle una buena terminación.

Otras ideas
La técnica de repujado sobre metal, tanto plano como con volumen, tiene infinidad de aplicaciones. En el mercado hay variedad de piezas en madera (por no contar las de vidrio o cerámica), que pueden ser decoradas con repujado. Además del ejemplo que dimos del cuadro de madera, pueden decorarse cajas, cajoneras, puertas de armarios, porta llaves, placas, etcétera.También se pueden decorar tapas de cuadernos, tarros de la cocina o pequeñas tarjetas, entre otras cosas.
Por otro lado, existen numerosos diseños para transferir al metal y repujar. Cabe recordar que, si los diseños elegidos poseen líneas o detalles internos, hay que ser sumamente cuidadoso en esta parte del repujado. Esta es una técnica que, como muchas, ofrece múltiples posibilidades y brinda un campo ilimitado a la creatividad.

Manualidades de metal

2011-06-24T10:24:00.001-07:00

Repujado plano
En primer lugar, se debe elegir la pieza que servirá de soporte al repujado.
Luego, realizar una plantilla (molde) de la pieza sobre papel de calco (si elegimos la tapa de una caja de madera, se debe realizar una plantilla en papel calco, de igual forma y tamaño que la tapa de madera).
Realizar el dibujo elegido sobre la plantilla (diseñarlo o bien calcarlo), dejando por lo menos medio centímetro de margen entre el diseño y el borde.
Luego, marcar el contorno de la pieza (en este caso la tapa de una caja de madera) sobre la lámina de metal. Cortar el metal, dejando por lo menos medio centímetro de bordes. Para poder realizar el repujado, fijar el dibujo sobre la lámina de metal con cinta engomada y transferirlo, apoyándolo sobre una superficie dura. No se debe presionar demasiado. En caso de utilizar aluminio, se puede marcar de cualquier lado; sin embargo, si utilizamos estaño, se debe marcar del lado derecho (ya que este material tiene dos caras,y el diseño debe quedar marcado sobre la cara derecha, que es la más amarilla).
Luego, retirar el calco y colocar debajo de la lámina de metal, el trapo o franela. Marcar de nuevo el dibujo, pero hacerlo por partes y ejerciendo mayor presión, intentando que el diseño comience a tomar volumen. Se debe marcar el dibujo por áreas chicas, ya que de lo contrario, puede deformarse la plancha de metal.
Al finalizar el marcado, retirar la franela, dar vuelta el metal, y entonces, apoyando sobre una base dura, pasar el difumino ejerciendo presión entre las líneas y, luego, contornear el diseño suavemente de ambos lados internos para ir afinando y cerrando líneas según requiera el dibujo. Dar vuelta el trabajo y sobre la misma superficie dura, pasar el difumino alrededor de la zona repujada, a fin de realizar un planchado.
Repetir estos pasos, hasta completar el trabajo. Luego, del lado del revés, rellenar las zonas repujadas con enduido o la mezcla de resina poliéster y catalizador. Pegar la plancha de metal sobre la pieza elegida (en este caso, la tapa de una caja de madera).
Para darle un toque final, patinar el metal con tinta para cuero negro. Cuando se haya secado, pasar un trapo de algodón ejerciendo presión, hasta quitar la tinta casi totalmente; la misma debe quedar depositada solamente en los bordes, dando así un efecto visual de mayor profundidad. Importante: conservar todo tipo de recortes de metal, ya que pueden ser utilizados para hacer esquineros de cajas o diferentes apliques.

Manualidades metal

2011-06-23T16:59:00.001-07:00

En metal
Dentro de todas las artesanías que se pueden realizar a base de metales, están las que se confeccionan por medio del repujado. Esta técnica, que explicaremos detalladamente, puede aplicarse, en un principio, al aluminio. Una vez que se tenga práctica, se puede reaUzar sobre otros metales, tales como p\ata o estaño, para decorar alhajeros, cepillos de ropa, tarjeteros, etcétera.
Repujado
Hay diversos materiales sobre los que se puede aplicar la técnica del repujado-, plata, estaño, latón o cobre. También se puede repujar cuero o pergamino, utilizándose técnicas similares a los materiales anteriores, y empleándose las mismas herramientas.
Para repujar, es imprescindible contar con un dibujo o diseño.

Jabon reciclado

2011-06-20T19:32:00.000-07:00

Jabón reciclado

MATERIALES
- Agua
- Restos de jabón
- Esencia de fresias
- Cantidad necesaria de colorante

ELABORACIÓN
Trozar en pedazos muy pequeños, los restos de jabón. Colocarlos en un recipiente y cubrirlos con agua. Tapar y dejar en reposo durante un día.
Luego, calentar la pasta resultante en baño de María, hasta lograr que todos los trozos se disuelvan y formen una pasta pesada.
Agregar la esencia de fresias y el colorante.
Verter en moldes previamente untados con desmoldante (de formas varias), presionando para que la pasta quede compacta.
Dejar secar durante 24 horas, desmoldar y dejar estacionar durante una semana.
Este jabón puede también moldearse con las manos, para lograr las formas deseadas.

Como hacer jabones naturales

2011-06-19T19:10:00.000-07:00

Jabones individuales

MATERÍALES
- 24 cm3 de solución saponificados -15 cm3 de solución endurecedora
-150 cm3 de aceite de ricino -1 cm3 de esencia de verbena
- Cantidad necesaria de colorantes

ELABORACIÓN
Colocar dentro de un recipiente el aceite de ricino y agregarle lentamente la solución saponificadora. Revolver constantemente, mientras la mezcla se va espesando. Luego, añadir la solución endurecedora. Revolver hasta lograr una completa integración de los ingredientes. Para finalizar con la pasta de jabón, añadir la esencia de verbena para perfumar y teñir con el colorante elegido. Verter dicha pasta en pequeños moldecitos (de varias formas a elección) previamente untados con desmoldante, y dejar endurecer durante un día. Desmoldar y estacionar durante 30 días.

Hacer jabon

2011-06-16T15:17:00.000-07:00

Jabón de miel y leche

MATERIALES
- 7,5 gr. de soda cáustica
- 3o cm3 de agua
-10 cm3 de leche entera
- 2 gr. de miel
-170 cm3 de aceite de ricino
- 30 cm3 de aceite de oliva -10 gr. de lanolina
-10 gr. de ácido esteárico -1 cm3 de esencia de miel
- 20 gr. de tiza en polvo

Elaboración
Preparar la lejía de soda cáustica, mezclando la soda cáustica con el agua (recordar indicaciones del proceso). Dejar que la temperatura baje a 45°C.
Por otro lado, colocar el aceite de ricino junto al aceite de oliva en un recipiente, e incorporarle luego, la leche, la miel y la lanolina. Mezclar todo, hasta que se obtenga una crema amarillenta, de aspecto uniforme.
En un recipiente a baño de María, calentar el ácido esteárico hasta que se disuelva completamente. Seguir revolviendo aún sobre el fuego, e ir agregando en forma lenta, la preparación de la leche, la lanolina, la miel y los aceites. Debe quedar una mezcla unificada.
Apagar el fuego (no retirarlo de la cacerola de baño de María) y saponificar, agregando la lejía de soda cáustica y revolviendo en forma constante. Agregar la esencia de miel y luego, la tiza en polvo. Verter la pasta en moldes untados con desmoldante, y dejar endurecer durante 2 días. Luego desmoldar y estacionar durante 30 días.

Pintar sobre tela

2011-06-15T14:50:00.000-07:00

Gotas sobre tela
MATERIALES
- Dos colores de pintura para tela -Tela
- Vidrios cuadrados (de entre 8 y 10 cm. de lado)
- Espátula de madera
- Cerámico
- Papel absorbente suave

ELABORACIÓN
Colocar sobre el cerámico y con la ayuda de la espátula, un poco de cada color de las pinturas para tela. Pasar entonces unas gotas de ambos colores, sobre uno de los vidrios. Apoyar encima el otro vidrio ejerciendo una suave presión, de modo de hacer expandir la pintura. Luego, proceder con cuidado a separar los vidrios, observando que en cada uno quede un diseño.
Apoyar el vidrio sobre una tela, como si fuera un sello, presionando y levantando con cuidado. Realizar lo mismo con el otro vidrio. Luego, limpiar los mismos y repetir los procedimientos desde el principio. De esta forma, se podrá estampar en una tela, una guarda con diferentes diseños. Al finalizar, planchar la tela del revés para fijar la pintura.

Pachwork

2011-06-14T11:14:00.000-07:00

Cintas entrecruzadas

MATERIALES
- Cuadrado de entretela adhesiva de 40 cm. por lado
- 26 cintas № de 40 cm. (13 de un color y 13 de otro)
- Plancha de corcho de 50 x 50 cm.
- Chinches -Tijera
- Plancha

ELABORACIÓN
Esta técnica es para tramar cintas, para luego aplicar a almohadones, bolsos, manteles, etcétera. La medida que proponemos es estándar.y se puede adecuar al tamaño deseado (de acuerdo a lo que se aplicará). Las cintas utilizadas deben ser compatibles entre sí, de modo que no se mezclen fibras sintéticas con algodones. Es importante lavarlas antes, para que no encojan después de haber sido colocadas sobre alguna superficie. Para comenzar con el trabajo, se debe fijar el cuadrado de entretela a la plancha de corcho, por medio de chinches. Colocar la superficie brillosa hacia arriba. Luego, sujetar la primera cinta desde arriba hacia abajo, empezando en el ángulo superior izquierdo, y sujetándola con una chinche en ambos extremos.Tener cuidado que no se formen pliegues. A continuación, ir colocando las cintas en forma paralela, alternando los colores. Cubrir toda la superficie de la entretela. Con el fin de realizar el entramado, tomar una cinta e ir atravesando de a una por vez, las cintas que ya están colocadas en el corcho. Hacerlo pasando la cinta nueva por encima y por debajo de las otras, hasta llegar al otro extremo. Intentar que queden bien derechas, fijando las dos puntas en el corcho, con la ayuda de las chinches. Para comenzar la segunda hilera, hacerlo en sentido alternado, de modo que debe pasarse por debajo de la que se pasó por encima,y por encima de la que se pasó por debajo. Continuar sujetando cada cinta con chinches.
Al completar toda la superficie, emprolijar todas las cintas, de modo que queden tocándose todas entre sí y no queden espacios que permitan ver la entretela. Pasar entonces la plancha (temperatura mediana a caliente) por encima de las cintas, para adherirlas a la entretela. Luego, quitar las chinches, retirar el corcho, dar vuelta el trabajo y pasar la plancha por el reverso de la entretela, apoyando con cierta presión, pero sin arrastrar. Dejar reposar y cortar los excedentes de cintas.
De esta forma, queda formado un tramado de cintas para aplicar a diversos objetos.

Manualidades tela

2011-06-13T20:00:00.000-07:00

Portamacetas con tela endurecida
Materiales
- Lata redonda de 12 cm .de diámetro
- Cordón
- Tela de lienzo (41 x 41 cm.)
- Papel madera
- Pintura al látex
- Betún de Judea a la cera
- Pincel y pinceleta
- Paño suave
- Tijera
- Cinta escocesa
- Mezcla para endurecer telas
elaboración
Doblar la tela en cuatro y cortar las esquinas, de modo de darle al paño una forma circular. Sumergirlo en un recipiente con la preparación para endurecer tela, de modo que quede totalmente impregnada. Luego, extender la tela sobre el papel madera, dejando que el mismo absorba el excedente.
En el centro de la tela, colocar la lata redonda. Levantar los bordes de la tela, envolviendo las paredes de la lata. Envolver con el cordón la parte superior y ajustar, sosteniendo la tela. Acomodar los pliegues y los bordes, mientras la tela esté aún húmeda. Tener en cuenta que una vez seca, no puede moldearse.
Dejar secar durante 12 horas como mínimo. Cuando ya esté seca, retirar la lata y pintar con la pinceleta y la pintura al látex. Pintar primero la parte externa y, cuando se haya secado, pintar la parte interna. Con la ayuda de un pincel fino, retocar los pliegues. Patinar con betún de Judea a la cera. Antes de que el mismo se seque, retirar con un paño el excedente. Finalizar, adornando el borde superior, con una cinta escocesa rematada en un moño.

Manualidades madera

2011-06-10T17:12:00.000-07:00

Agenda con tapa de madera

(para encarpetar hojas n° 3)

MATERIALES
Madera de 5 mm. de espesor (multilaminada):
rectángulo de 19 x 30 cm. (para el frente)
rectángulo de 4 x 30 cm. con dos orificios centrados a 5,5

cm. de los extremos (para el frente) 1 rectángulo de 23 x 30 cm. con dos orificios iguales a la pieza anterior (para el dorso)
- Barniz mate al agua
- Gel entonador para madera
- Aguarrás
- Lápiz
- Lija fina
- Pinturas acrílicas blancas, negras y de color rojo óxido de hierro
- Cera en pasta incolora
- Papel de calcar
- Papel carbónico amarillo
- Cinta adhesiva de papel
- Marcador dorado indeleble
- Cordón negro
- 2 bisagras pequeñas de bronce
- Un diseño decorativo a elección para el frente

ELABORACIÓN
En primer lugar, lijar las maderas y limpiar con un paño limpio. Preparar el gel entonador, diluyéndolo en un poco de aguarrás. Mojar un trapo en él, y pasarlo por las maderas. Seguir para ello, las vetas de la madera. Dejar secar. Tomar el rectángulo de madera no perforado.y cubrir con la cinta de papel, un rectángulo que hará de contorno al diseño (dejándole amplio margen).
Diluir la pintura acrílica roja en agua, y pintar el rectángulo con una pinceleta. Dejar secar y retirar la cinta de papel.
Calcar el diseño elegido y transferirlo sobre la madera (sobre el rectángulo pintado de rojo) a través del papel carbónico amarillo. Con acrílico negro, pintar el teléfono, menos el disco. Dejar secar y pintar el disco con blanco. Luego, pintar los detalles y contornos con color gris. Remarcar todo el contorno del diseño y el contorno del rectángulo rojo con el marcador dorado. Luego, aplicar una mano de barniz mate al agua, dejar secar y pasar un paño con cera en pasta incolora. Para terminar, colocar las bisagras con los tornillos correspondientes en el frente, uniendo el rectángulo de madera pequeño perforado con el rectángulo pintado. Pasar el cordón por los orificios de las dos tapas y anudar en el frente. Colocar adentro las hojas de la agenda.

Muñecos de madera

2011-06-09T13:10:00.000-07:00

Muñecos de madera
(para sentar sobre base de madera)

MATERIALES
- Lana o pelo rizado para muñecas
- Cartón
- Pincel № o y pincel chato
- Lápiz negro
- Cinta bebé
- Pinturas acrílicas (blanco, rojo, negro y azul)
- Cemento de contacto
- Tijera
- Sombrerito de paja
- Piezas de madera: cuerpo (pino de 1,5 cm. de espesor) para el cuerpo, 1 esfera de 5 cm. de diámetro para la cabeza, palitos de helado para los brazos y las piernas.

ELABORACIÓN
En primer lugar, pintar la cara. Para ello, marcar con lápiz negro los ojos, la nariz y la boca. Luego, con el pincel № o, pintar con color negro los ojos y la nariz, y con color rojo la boca. Pegar el pelo sobre la cabeza y reservar la pieza. Sobre el cuerpo, dibujar el vestido. Con el pincel chato y una mezcla de acrílico rojo y blanco, pintar todo el vestido. Agregar detalles en blanco puro, como el cuello y el borde inferior del vestido. Con color rojo, marcar líneas verticales (para simular los frunces) y esfumar dichas líneas con color rosa y blanco. Pintar de igual modo la espalda. Pintar las piernas y los brazos, realizando detalles de mangas y zapatos.
Con cemento de contacto, pegar la cabeza en el centro del cuerpo, los brazos a los costados y las piernas al frente del mismo.
Adornar con el sombrerito de paja, u otro detalle, como ser un moño o una flor.

TEMPERA

2011-06-08T14:09:00.000-07:00

TEMPERA
Con esta pintura suele aplicarse sólo una capa delgada. Si se desea dar una segunda mano, es indispensable dejar secar bien la primera, ya que la película seca de tempera es sensible al agua. Esta pintura puede utilizarse sola o diluida en un poquito de agua.
Se utiliza para pintar superficies tales como cartón, papel, cartulina, madera, hardboard, tela o cuero. Tiene un secado relativamente rápido y su acabado es mate (no tiene reflejos ni brillo).
La tempera se puede aplicar con pincel, rodillo o aerógrafo, y los elementos utilizados para su aplicación se limpian con agua (aunque esté seca). Es un material apto para que trabajen los niños.

SELLADORES

2011-06-07T17:36:00.000-07:00

SELLADORES
Dentro de los selladores, podemos mencionar el sintético y la masilla epóxica.

Sellador sintético: es una pasta que una vez que se ha secado se vuelve flexible. Puede utilizarse en gran variedad de materiales, pero no con el polietileno. Seca con rapidez y es resistente al agua. El excedente se puede retirar con un paño seco.

Masilla epóxica: esta masilla viene mezclada con un endurecedor y es útil en caso de tener que sellar, rellenar, soldar o unir vidrio, mármol o metal.
Es resistente al agua y al secar adquiere consistencia de metal. Para limpiar el excedente, es conveniente hacerlo cuando aún está fresca, ayudados por un paño húmedo. En caso de haberse secado, lo ideal es raspar dicho excedente.

ADHESIVOS

2011-06-06T18:23:00.000-07:00

ADHESIVOS
Hay dos variedades de estos pegamentos, el epóxico y el de cianoacrilato.

Pegamento epóxico: es transparente y resistente al calor y al agua. Este pegamento se aplica como una masilla y al endurecer adquiere consistencia de metal. Suele venir en dos pomos, que deben mezclarse en partes iguales, y se limpia con alcohol, solvente o aguarrás. El pegamento epóxico se utiliza para pegar materiales tales como vidrio, madera, goma, metal, loza, etcétera.

Pegamento de cianoacrilato: se disuelve con el agua, por lo que no se emplea en cristal o loza. Sirve para pegar metal. Este pegamento seca en forma instantánea,y no se lo debe tocar con los dedos.

Como tejer

2011-06-01T18:35:00.000-07:00

MATERIALES
Angora sintética en ovillos tejida simple (sugerencia Hilado "PANSY" de L.H.O.), aproximadamente 300 g en color gris. Agujas № 6 y № 5.

PUNTOS EMPLEADOS PUNTO ELÁSTICO 1 y 1: 1a h) * 1p.d., 1p.r. *, repetir toda la hilera.
2a h) tejer los puntos como se presentan.
Repetir siempre estas 2 hileras.
PUNTO FANTASÍA: seguir el diagrama.
PUNTO JERSEY REVÉS: 1
hilera al revés, 1 hilera al derecho, es decir, usando como derecho el revés del punto.

MUESTRA
10 cm = 12p. en p. fantasía con hilado simple y ag. № 6.

ESPALDA
Colocar 54p. en las ag. № 5 y tejer en p. elástico 1 y 1 por 12 cm. En una hilera revés del lado revés del tejido, aumentar 8p. repartidos en la hilera, es decir, cada 6p. hacer 1 aumento, quedan 62p. Pasar a p. fantasía siguiendo el diagrama con las ag. № 6 y repetir siempre de la 1a a la 12a hilera. Del revés tejer todos los puntos y las lazadas, al revés. Al tener 43 cm de altura desde el p. elástico, cerrar 19p. de cada lado para los hombros y por último, los 24p. centrales para el escote.

DELANTERA
Hacer todo igual que en la espalda hasta tener 35 cm de altura desde el elástico. Entonces comenzar el escote cerrando los 14p. centrales y luego de cada lado 3p. y 2p. Completar los 43 cm de altura total desde el elástico y cerrar los 19p. de cada hombro.

MANGAS
En ag. № 5 colocar 38p. y tejer en p. elástico 1 y 1 por 12 cm. En una hilera revés del lado revés del tejido, aumentar 8p. repartidos en la hilera, quedan 46p. Cambiar a las ag. № 6 y tejer en p. fantasía como en el cuerpo.
A los 26 cm de altura desde el p. elástico, empezar la copa de manga cerrando 4p. sin ajustar, al comenzar cada hilera de ambos lados 3 veces y, por último, los 22p. centrales.

ARMADO Y TERMINACIÓN
Coser un hombro y levantar 71p. con ag. № 6 alrededor
del escote de la delantera y espalda por el revés del tejido. Tejer en p. jersey revés por 5 hileras y cerrar todos los puntos flojos. Unir el otro hombro y el cuello, teniendo en cuenta que va doblado hacia afuera. Coser los costados del cuerpo dejando de cada lado una abertura de 20 cm para las sisas. Cerrar las mangas a lo largo y pegarlas haciendo coincidir el centro de las mismas con la costura de los hombros.

Aprender a tejer

2011-05-31T15:39:00.000-07:00

MATERIALES
• Hilado fantasía con motas semigordo tejido simple (sugerencia Hilado "AVELLANO" de L.H.O.), aproximadamente 750 g en negro, con motas violeta y azul. • Fibra acrílica fina en madeja tejida doble (sugerencia Hilado "AMAFIL" de L.H.O.), aproximadamente 50 g en color lila. • Agujas № 6 y № 7.
• Agujas de crochet № 3 1/2 y № 6. • 4 botones en color negro.

PUNTOS EMPLEADOS
PUNTO FANTASÍA: 1a h) tejer * 2p.d., 2p.r. *, repetir de * a * toda la hilera y terminar con 2p.d.
2a h) tejer los puntos como se presentan.
3a h) tejer *2p.r., 2p.d. *, repetir de * a * toda la hilera y terminar con 2p.r. 4a h) tejer los puntos como se presentan.
Repetir siempre estas 4 hileras.
PUNTO JERSEY; 1 hilera al derecho, 1 hilera al revés. PUNTO CADENA. MEDIO PUNTO. PUNTO MEDIA VARETA. PUNTO VARETA. PUNTO POP CORN Y PUNTO ENANO, al crochet. PUNTILLA: seguir el diagrama.

MUESTRA
10 cm = 16p. en p. fantasía con hilado simple y ag. № 6.

ESPALDA
Con 1 hebra de hilado de motas poner 80p. en ag. № 6 y tejer en p. fantasía.
Disminuir 1p. de cada lado cada 8 cm 4 veces, quedan 72p.
A los 50 cm de altura total, comenzar las sisas tejiendo 2p. juntos al revés a 1 p. de cada borde, en todas las hileras del derecho 4 veces, quedan 64p.
Completar 20 cm de altura de sisas, cerrar 17p. de cada lado para los hombros y por último, los 30p. centrales para el escote.

DELANTERA DERECHA
Colocar 44p. en ag. N° 6 y tejer en p. fantasía y disminuyendo 1p. en el borde izquierdo cada 8 cm 4 veces, quedan 40p.
Al tener 50 cm de altura total, empezar el escote tejiendo 2p. juntos en el borde, en todas las hileras del derecho 17 veces y cada 4 hileras 2 veces. Al mismo tiempo, comenzar la sisa del lado izquierdo haciendo al terminar las hileras del derecho 2p. juntos al revés a lp. de borde 4 veces.
Completar los 20 cm de altura de sisa y cerrar los 17p. del hombro.
Hacer la otra delantera igual pero invertida.

MANGAS
En ag № 6 colocar 48p. y tejer en p. fantasía. Aumentar 1p. de cada lado cada 10 hileras 6 veces, quedan 60p. Al tener 50 cm de largo total, empezar la copa de manga tejiendo de cada lado 2p. juntos al revés en el borde, en todas las hileras del derecho 4 veces. Luego cerrar 4p. al comenzar cada hilera de ambos lados 3 veces y, por último, los 28p. centrales.

ARMADO Y TERMINACIÓN
Coser los hombros, los costados del cuerpo y las mangas a lo largo, teniendo en cuenta que los puños van doblados hacia afuera.
Pegar las mangas haciendo coincidir el centro de las mismas con la costura de los hombros y las disminuciones con las del cuerpo. Para los bolsillos colocar 26p. en ag. № 6 y tejer en p. fantasía por 15 cm de altura. Cerrar todos los puntos sin ajustar y como se presentan. Hacer 2 iguales. En el borde superior de cada bolsillo tejer 2 hileras de medio p. con 2 hebras de lila y ag. de crochet № 3 1/2. Cortar las hebras y rematar. Aplicar los bolsillos en las delanteras y coser con pequeñas puntadas.
Con 2 hebras de lila y ag. de crochet № 3 1/2, tejer 3 hileras de medio p. sobre los bordes delanteros y escote. Cortar las hebras y rematar. Tejer de la misma manera en el borde de las mangas, teniendo en cuenta que hay que hacer 1p. enano para unir cada hilera. Cortar las hebras y rematar.
En el borde de la delantera derecha abrir 4 ojales y en la otra aplicar los botones.

BUFANDA
Con 1 hebra del hilado de motas colocar 210p. muy flojos en ag. № 7 y tejer en p. jersey. Disminuir 1p. de cada lado en todas las hileras del derecho 7 veces, quedan 196p. Al tener 9 cm de altura, cerrar todos los puntos bien flojos.
Para la puntilla de crochet tejer como indica el diagrama de la siguiente manera: 1a h) con ag. de crochet № 6 y 1 hebra del hilado de motas, tejer en p. media vareta haciendo 17p. en un costado, 196p. en el borde más angosto y 17p. en el otro costado, quedan 230p. En el borde del comienzo no se hace nada. 2a h) con 2 hebras de lila comenzar del mismo lado que la hilera anterior, es decir, por el derecho del tejido y hacer * 2p. cadena al aire, saltar 2p. de la hilera anterior y hacer 1 pop corn de 3p. vareta en el p.
siguiente *, repetir de * a * hasta terminar la hilera, terminando con 2p. cadena. 3a h) retomar la hebra de motas y por el revés del tejido hacer *2p. media vareta que toman los 2p. media vareta de la 1a hilera y cubren los 2p. cadena lila, luego 1 medio p. que toma la parte superior de cada pop corn*, repetir de * a * toda la hilera y terminar con 2p. media vareta. 4a h) seguir con el hilado de motas y tejer 1p. media vareta en cada p. de la hilera anterior, cortar la hebra y rematar. 5a a la 8a h) Con 2 hebras de lila tejer siguiendo el diagrama sobre los p. media vareta de la hilera anterior, quedan 26 motivos en el ancho. Al terminar la 8a hilera, cortar las hebras y rematar.

Puntos de dos agujas

2011-05-30T18:53:00.000-07:00

MATERIALES
• Lana semigorda molinada tejida doble (sugerencia Hilado "PROFANO" de L.H.O.), aproximadamente 800 g en color gris y 100 g en color negro. • Agujas № 7. • 4 botones en color negro.

PUNTOS EMPLEADOS
PUNTO ELÁSTICO 2 y 2;
1a h) * 2p.d., 2p.r. *, repetir toda la hilera.
2a h) tejer los puntos como se presentan.
Repetir siempre estas 2 hileras.
PUNTO FANTASÍA: 1a h) tejer *2p.r. y 2p.d.*, repetir de * a * toda la hilera y terminar con 2p.r. 2a h y todas las pares) tejer todos los puntos como se presentan.
3a h) tejer *2p.d. y 2p.r.*, repetir de * a * toda la hilera y terminar con 2p.d. Repetir siempre estas 4 hileras.

MUESTRA
10 cm = 13p. en p. fantasía con hilado doble y ag. № 7.

ESPALDA
Con 2 hebras de gris, colocar 70p. en ag. № 7 y tejer en p. elástico 2 y 2 por 4 hileras. Pasar a p. fantasía y al tener 44 cm de largo total, aumentar 1p. de cada lado en todas
las hileras del derecho 6 veces, quedan 82p. Luego agregar 4p. al comenzar las hileras de ambos lados (ver páginas finales), quedan 90p.
Hacer 4 hileras y pasar a la guarda jacquard aumentando 1p. en la primera hilera, quedan 91p. Hacer las 25 hileras siguiendo el diagrama y pasando las hebras por detrás del tejido, cuidando de que queden bien flojas. Cambiar nuevamente a p. fantasía con gris, disminuyendo 1p. en la primera hilera, quedan nuevamente 90p. A los 20 cm de altura de mangas, cerrar sin ajustar 7 veces 5p. de cada lado y, por último, los 20p. centrales para el escote.

DELANTERA DERECHA
Poner 32p. en ag. № 7 con 2 hebras de gris y tejer en p. elástico 2 y 2 por 4 hileras comenzando con 2p.r. Cambiar a p. fantasía empezando con 2p.d. Al tener 44 cm de largo total, comenzar el escote del lado derecho, tejiendo 2p. juntos en el borde cada 8 hileras, 7 veces. Simultáneamente, a los 44 cm de largo total, aumentar para la manga 1p. en el borde izquierdo, en todas las hileras del derecho 6 veces y luego agregar 4p. al comenzar la hilera del revés. Tejer 4 hileras y comenzar la guarda jacquard. Para que resulte más fácil la distribución de los dibujos, conviene marcar en la espalda (desde el borde izquierdo hacia adentro), la cantidad de puntos que hay en la delantera y ver desde qué punto de la guarda hay que empezar. Hacer las 25 hileras y seguir en p. fantasía con gris hasta tener 20 cm de altura de manga. Para el hombro cerrar sin ajus-tar 7 veces 5p. al comenzar las hileras del revés. Hacer la otra delantera igual pero invertida, es decir que la guarda se empieza como está en el diagrama.

ARMADO Y TERMINACIÓN
Coser los hombros y levantar 56p. con 2 hebras de gris en el borde de cada manga con ag. № 7. Tejer en p. elástico 2 y 2 por 8 hileras y cerrar todos los puntos como se presentan y sin ajustan Unir los costados del cuerpo y la parte inferior de las mangas.
A lo largo de una delantera levantar 118p. con 2 hebras de gris, desde el borde inferior hasta el hombro. Tejer en p. elástico 2 y 2 por 10 hileras y cerrar todos los puntos como se presentan. En la otra delantera y el escote de la espalda, levantar 138p. y tejer de la misma manera. Unir las vistas en el hombro. En la vista de la delantera derecha abrir 4 ojales y en la otra aplicar los botones.

Tejer pullover

2011-05-27T16:39:00.000-07:00

MATERIALES
• Hilado fantasía con motas tejido simple (sugerencia Hilado "AVELLANO" de L.H.O.), aproximadamente 500 g en color verde. • Agujas № 5 1/2. • 1 botón de cuero marrón.

PUNTOS EMPLEADOS
PUNTO CANELÓN 2 y 2:
1a h) tejer *2p.d., 2p.r. *, repetir de * a * toda la hilera. 2a h) tejer los puntos al revés.
Repetir siempre estas 2 hileras.
PUNTO ELÁSTICO 2 y 2:
1a h) * 2p.d., 2p.r. *, repetir toda la hilera.
2a h) tejer los puntos como se presentan.
Repetir siempre estas 2 h.
MUESTRA
10 cm = 15p. en p. canelón 2 y 2 con hilado simple y ag. № 5 1/2.

ESPALDA
Poner 66p. en ag. № 5 1/2 y tejer en p. canelón 2 y 2, comenzando y terminando con 2p.r. Del revés, tejer todos los puntos al revés.
Al tener 50 cm de altura total, cerrar 4p. de cada lado para las sisas, quedan 58p. A los 17 cm de altura de sisas, cerrar para el escote los 20p. centrales y luego de cada lado 3p. y 2p. Completar 20 cm de altura de sisas y cerrar 14p. para cada hombro.

DELANTERA
Hacer todo igual que en la espalda hasta tener 44 cm de altura total. Entonces comenzar la abertura del escote cerrando los 10p. centrales y luego hacer de cada lado 2p. juntos al revés a 2p. del borde, en todas las hileras del derecho 2 veces y luego cada 4 hileras, 8 veces.
Al mismo tiempo, a los 50 cm de altura total, cerrar 4p. de cada lado para las sisas. Completar los 20 cm de altura de sisas y cerrar los 14p. de cada hombro.

MANGAS
En ag. № 5 1/2 colocar 38p. y tejer en p. canelón 2 y 2, comenzando y terminando con 2p.r. Del revés, tejer todos los puntos al revés. Aumentar 1p. de cada lado cada 10 hileras 7 veces, quedan 52p. A los 51 cm de altura total, empezar la copa de manga cerrando 4p. al comenzar cada hilera de ambos lados 3 veces y, por último, los 28p. centrales.

CUELLO
Colocar 166p. flojos en ag. № 5 1/2 y tejer en p. elástico 2 y 2. Del revés, tejer todos los puntos como se presentan. Al tener 8 cm de altura cerrar de cada lado 27p., luego 9 veces 4p. y por último, los 40p. centrales.

ARMADO Y TERMINACIÓN
Coser los hombros, los costados del cuerpo, dejando 12 cm en el borde inferior para los tajos. Cerrar las mangas a lo largo, dejando al final una abertura de 3 cm. Pegar las mangas haciendo coincidir el centro de las mismas con la costura de los hombros y los 3 cm de la abertura con los puntos cerrados en las sisas formando ángulo recto.
Aplicar el cuello alrededor del escote dejando el borde de la puesta de puntos hacia afuera, haciendo coincidir el centro con el de la espalda. Los 8 cm de altura de los extremos se cosen a los 10p. cerrados en el centro de la delantera superpuestos, quedando el lado derecho arriba. En el borde del lado derecho hacer un ojalillo bordado y en el otro coser el botón

Tejer bolero

2011-05-26T17:23:00.000-07:00

MATERIALES
■ Hilado "CEREZO" de L.H.O. tejido simple, aproximadamente 350 g en color gris perla.
■ Agujas № 8.
2 metros de puntilla al tono.

PUNTOS EMPLEADOS
PUNTO SANTA CLARA: tejer todas las hileras al derecho.

MUESTRA
10 cm = 11 p. en p. Santa Clara con hilado simple y ag. №8.

ESPALDA
Poner 36p. en ag. № 8 y tejer en p. Santa Clara. Aumentar 1p. de cada lado cada 5 cm 3 veces, quedan 42p. A los 20 cm de altura total, comenzar las sisas tejiendo 2p. juntos al derecho a 1 p. de cada borde, en todas las hileras del derecho 3 veces, quedan 36p. Completar 19 cm de altura de sisas, cerrar 9p. de cada lado para los hombros y por último, los 18p. centrales para el escote.

DELANTERA DERECHA
En ag. № 8 colocar 20p. y tejer en p. Santa Clara. Aumentar 1 p. en el borde izquierdo cada 5 cm 3 veces, quedan 23p.
Al tener 17 cm de altura total, empezar el escote tejiendo 2p. juntos al derecho a 1p. del borde, cada 4 hileras 11 veces.
Al mismo tiempo a los 20 cm de altura total, comenzar la sisa del lado izquierdo haciendo al terminar la hilera 2p. juntos al derecho y 1 p.d. de borde en todas las hileras del derecho del tejido, 3 veces.
Completar los 19 cm de altura de sisa y cerrar los 9p. del hombro.
Hacer la otra delantera igual pero invertida.

MANGAS
Colocar 38p. en ag. № 8 y tejer en p. Santa Clara. Al tener 15 cm de largo total, empezar la copa de manga tejiendo de cada lado 1p.d. de borde y 2p. juntos al derecho, en todas las hileras del derecho 3 veces. Luego cerrar 3p. al comenzar cada hilera de ambos lados 3 veces y, por último, los 14p. centrales.

ARMADO Y TERMINACION
Coser los hombros, los costados del cuerpo y las mangas a lo largo.
Pegar las mangas haciendo coincidir el centro de las mismas con la costura de los hombros y las disminuciones con las del cuerpo. Fruncir la puntilla y colocarla en los bordes delanteros y alrededor del escote, cosiendo con pequeñas puntadas

Tejer a mano

2011-05-25T14:24:00.000-07:00

MATERIALES
Hilado "BRILLHO" de L.H.O. tejido simple, aproximadamente 500 g en color beige.
Agujas №8 y № 7.
PUNTOS EMPLEADOS PUNTO CALADO: seguir el diagrama.
PUNTO ELÁSTICO 1 y 1;
1a h) * 1 p.d., 1p.r. *, repetir toda la hilera.
2a h) tejer los puntos como se presentan.
Repetir siempre estas 2 hileras.
PUNTO JERSEY: 1 hilera al derecho, 1 hilera al revés.

MUESTRA
10 cm = 10p. en p. fantasía con hilado simple y ag. № 8.

ESPALDA Y DELANTERA
Poner 45p. en ag. № 8 y tejer en p. fantasía siguiendo el diagrama.
Del revés tejer todos los puntos y lazadas al revés.
Al tener 50 cm de largo, comenzar las sisas tejiendo al empezar todas las hileras del derecho, 1p.d. de borde y 1 disminución simple y al terminar, 2p. juntos al derecho y 1 p.d. de borde. Hacer esto 9 veces, quedan 27p. Dejar en suspenso todos los puntos.
Hacer la otra parte igual.

MANGAS
En ag. № 8 colocar 35p. y tejer en p. fantasía como en el cuerpo.
A los 30 cm de largo total, comenzar la copa de manga. Para ello, en una hilera del derecho del tejido, hacer al empezar 1 p.d. de borde y 1 disminución simple y terminar con 2p. juntos al derecho y 1 p.d. de borde. Repetir esto en todas las hileras del derecho, 9 veces. Dejar en suspenso los 17p. restantes.

Armado y terminacion
Coser los costados del cuerpo y las mangas a lo largo. Pegar las mangas haciendo coincidir las disminuciones con las del cuerpo, dejando abierto uno de los lados de la espalda.
Para el cuello retomar todos los puntos dejados en suspenso (88p.) con ag. № 7 y tejer en p. elástico 1 y 1 haciendo 2p. juntos en 3 de las uniones del cuerpo con las mangas, quedan 85p. Al tener 10 cm de altura, pasar a p. jersey por 2 hileras y luego cerrar todos los puntos sin ajustar.
Coser el cuello y la abertura de la sisa

Aprender a tejer con dos agujas

2011-05-24T18:55:00.000-07:00

MATERIALES
■ Hilado "RUSTICOLOR FANCY" de L.H.O. tejido simple, aproximadamente 300 g en tonos de gris, blanco y negro.
■ Hilado "NEVILAN" de L.H.O. tejido simple, aproximadamente 80 g en color negro.
■ Agujas № 51/2 y № 41/2.

PUNTOS EMPLEADOS PUNTO ARROZ DOBLE:
1a h) 1p.d., 1p.r., repetir toda la hilera.
2a h) y todas las hileras pares, como se presentan los puntos.
3a h) 1 p.r., 1 p.d., es decir, contrariando toda la hilera. Repetir siempre estas 4 hileras.
PUNTO ELÁSTICO 2 y 2:
1a h) * 2p.d., 2p.r. *, repetir toda la hilera.
2a h) tejer los puntos como
se presentan.
Repetir siempre estas 2 hileras.

MUESTRA
10 cm = 12p. en p. arroz doble con astracalina simple y ag. № 51/2.

ESPALDA
Con 1 hebra de astracalina colocar 48p. en ag. № 51/2 y tejer en p. arroz doble. Al tener 12 cm de largo total, agregar para las mangas 15p. al comenzar las hileras de ambos lados (ver páginas finales) quedan 78p. A los 18 cm de altura de mangas, cerrar de cada lado sin ajustar, 2 veces 4p., 4 veces 5p. y, por último, los 22p. centrales para el escote.

DELANTERA DERECHA Poner 13p. en ag. № 51/2 con 1 hebra de astracalina y tejer en p. arroz doble. A los 12 cm de largo total, agregar para la manga 15p. al comenzar la hilera del revés, quedan 28p. Al tener 18 cm de altura de manga, cerrar sin ajustar 2 veces 4p. y 4 veces 5p. para el hombro.
Hacer la otra delantera igual pero invertida, es decir que los puntos de la manga se agregan al empezar una hilera del derecho.

ARMADO Y TERMINACIÓN
Coser los hombros, los costados del cuerpo y la parte inferior de las mangas. Para las vistas, colocar 118p. flojos con 1 hebra de negro en ag. № 41/2 y tejer en p. elástico 2 y 2 por 12 hileras. Cerrar todos los puntos como se presentan y sin ajustar. Hacer 2 partes iguales. Unir las vistas entre sí por uno de los extremos formando una tira larga, luego colocarla en el borde de las delanteras y el escote de la espalda, haciendo coincidir la unión con el centro del mismo. Coser con pequeñas puntadas quedando los extremos libres en el borde inferior de las delanteras, para atar.

Tejido en dos agujas

2011-05-23T16:39:00.000-07:00

MATERIALES
Fibra acrílica fina en madejas tejida doble (sugerencia Hilado "AMAFIL" de L.H.O.), aproximadamente 250 g en color gris y 250 g en color camel. Agujas № 5.

PUNTOS EMPLEADOS PUNTO FANTASÍA: 1a h) tejer * 2p.d., 2p.r. *, repetir de * a * toda la hilera y terminar con 2p.d.
2a h) tejer los puntos como se presentan.
3a h) tejer *2p.n, 2p.d. *, repetir de * a * toda la hilera y terminar con 2p.r. 4a h) tejer los puntos como se presentan.
Repetir siempre estas 4 hileras.

MUESTRA
10 cm = 17p. en p. fantasía con hilado doble y ag. № 5.

ESPALDA
Con 2 hebras de gris poner 74p. en ag. № 5 y tejer en p. fantasía. Hacer 24 cm de altura y seguir con 1 hebra gris y 1 hebra camel por 23 cm. Pasar a 2 hebras de color camel y al tener 51 cm de altura total, cerrar 4p. de cada lado para las sisas, quedan 66p. Completar 19 cm de altura de sisas, cerrar 16p. para cada hombro y por último, los 34p. centrales para el escote.

DELANTERA
Hacer todo igual que en la espalda hasta tener 13 cm de altura de sisas. Comenzar el escote cerrando los 14p. centrales y luego de cada lado 5p., 3p. y 2p.
Completar los 19 cm de sisas y cerrar los 16p. de cada hombro.

MANGAS
Colocar 42p. con 2 hebras gris en las ag. № 5 y tejer en p. fantasía.
Aumentar 1p. de cada lado cada 10 hileras 9 veces, quedan 60p. Al mismo tiempo, a los 20 cm de altura cambiar a 1 hebra gris y 1 hebra camel por 23 cm. Continuar con 2 hebras camel y a los 49 cm de altura total, comenzar la copa de manga. Para ello cerrar 4p. al comenzar cada hilera de ambos lados 3 veces y, por último, los 36p. centrales.

ARMADO Y TERMINACIÓN
Coser los hombros, los costados del cuerpo y las mangas a lo largo, dejando al final una abertura de 3 cm. Pegar las mangas haciendo coincidir el centro de las mismas con la costura de los hombros y los 3 cm de la abertura con los puntos cerrados de las sisas formando ángulo recto.
Para el cuello colocar 10p. con 2 hebras de camel en ag. № 5 y tejer en p. fantasía. A los 84 cm de altura cerrar todos los puntos sin ajustan Hacer otra tira igual con 2 hebras de gris.
Coser las tiras formando un tubo, es decir, uniendo los costados y luego retorcerlas entre sí y sujetar con pequeñas puntadas. Unir los extremos de las tiras retorcidas entre sí formando un anillo y coser sobre el borde del escote.

Chalecos tejidos dos agujas

2011-05-22T13:32:00.000-07:00

MATERIALES
• Hilado semigordo molinado tejido simple (sugerencia Hilado "PROFANO" de L.H.O.), aproximadamente 300 g en color rojo. • Agujas № 4 1/2 y №4.

PUNTOS EMPLEADOS
PUNTO ELÁSTICO 2 y 2:
1a h) * 2p.d., 2p.r. *, repetir toda la hilera.
2a h) tejer los puntos como se presentan.
Repetir siempre estas 2 hileras.
PUNTO FANTASÍA: seguir el diagrama.

MUESTRA
10 cm = 21p. en p. fantasía con hilado simple y ag. № 4 1/2.

ESPALDA
Poner 86p. en ag. № 4 y tejer en p. elástico 2 y 2 por 9 cm. Pasar a p. fantasía siguiendo el diagrama con ag. № 4 1/2. Repetir continuamente de la 1a a la 28a hilera. Del revés tejer los puntos como se presentan. Al tener 26 cm de altura desde el elástico, comenzar las sisas cerrando de cada lado 2 veces 3p., 2p. y 2 veces 1p., quedan 66p. Completar 23 cm de altura de sisas, cerrar 14p. para cada hombro y por último, los 38p. centrales para el escote.

DELANTERA
Hacer todo igual que en la espalda hasta tener 26 cm de altura desde el elástico. Para las sisas cerrar de cada lado 6p., 2p. y 2 veces 1p. A los 12 cm de altura de sisas, empezar el escote cerrando los 18p. centrales y luego de cada lado 5p., 3p. y 2p. Completar los 23 cm de sisas y cerrar los 14p. de cada hombro.

ARMADO Y TERMINACIÓN
Coser un hombro y con ag. № 4 levantar 104p. alrededor del escote de la espalda y delantera por el derecho del tejido. Tejer en p. elástico 2 y 2 por 5 hileras y cerrar todos los puntos como se presentan y sin ajustan Unir el otro hombro y el cuello. Alrededor de cada sisa levantar 113p. con ag. № 4 y tejer en p. elástico 2 y 2 por 5 hileras. Cerrar todos los puntos como se presentan y sin ajustan Coser los costados del cuerpo hasta las sisas

Tejidos dos agujas

2011-05-20T13:00:00.000-07:00

MATERIALES
• Lana molinada semigorda tejida simple (sugerencia Hilado "PROFANO" de L.H.O.), aproximadamente 100 g en color mostaza, 100 g en color violeta, 80 g en color negro, 80 g en color rojo y un poco en colores fucsia y naranja. • Agujas № 4. • Aguja de crochet № 4. • 5 botones en color negro.

PUNTOS EMPLEADOS PUNTO TERSEY: 1 hilera al derecho, 1 hilera al revés.
GUARDA JACQUARD; seguir el diagrama.
МЕDIO PUNTO Y PUNTO
ENANO, al crochet (ver páginas finales).

MUESTRA
10 cm = 21p. en p. jersey con hilado simple y ag. № 4.

ESPALDA
Con 1 hebra de mostaza poner 97p. en ag. № 4 y tejer en p. jersey siguiendo la guarda jacquard como indica el diagrama. Las hebras de los distintos colores se pasan por el revés del tejido y tienen que quedar flojas para que el tejido no se encoja.
Repetir continuamente de la 1a a la 44a hilera. A los 35 cm de altura, comenzar las sisas cerrando de cada lado 4p., 3p., 2p. y 2 veces lp., quedan 75p. Completar 21 cm de altura de sisas, cerrar 19p. para cada hombro y por último, los 37p. centrales para el escote.

DELANTERA DERECHA
Colocar 49p. en ag. № 4 y tejer en p. jersey haciendo la guarda jacquard como en la espalda.
Al tener 35 cm de altura, cerrar para las sisas 5p., 3p. 2p. y 1p. del lado izquierdo. A los 13 cm de altura de sisas, comenzar el escote cerrando 9p., 4p., 3p., 2p. y 1p.
Completar los 21 cm de sisas y cerrar los 19p. del hombro. Hacer la otra delantera igual pero invertida.

ARMADO Y TERMINACIÓN
Coser los hombros y costados del cuerpo hasta las sisas. Con aguja de crochet № 4 y color negro, tejer 2 hileras en medio p. en el borde de cada delantera, cuello y ruedo. Al terminar cada hilera unir con 1p. enano. Cortar la hebra y rematar.
Hacer lo mismo en el borde de cada sisa.
En la vista de la delantera derecha hacer 5 ojalillos bordados y en la otra pegar los botones.

Tejer Chal

2011-05-19T11:19:00.000-07:00

FÁCIL ACCESORIO

MATERIALES
■ Hilado "BARILOCHE" de L.H.O. tejido simple, aproximadamente 350 g estampado en tonos de violeta, lila y azul.
■ Agujas № 10.

PUNTOS EMPLEADOS PUNTO FANTASÍA: 1a h) tejer * 2p.d., 2p.r. *, repetir de * a * toda la hilera. 2a h) tejer *2p.r., 2p.d. *, repetir de * a * toda la hilera. Es decir, contrariando toda la hilera. Repetir siempre estas 2 hileras.

MUESTRA
10 cm = 9p. en p. fantasía con hilado doble y ag. № 10.

REALIZACIÓN Con 2 hebras poner 32p. en ag. № 10 y tejer en p. fantasía. A los 120 cm de altura total, cerrar todos los puntos sin ajustan

ARMADO Y TERMINACIÓN Unir los extremos entre sí retorciendo previamente la tira en el centro

Manualidades tejido

2011-05-18T10:41:00.000-07:00

MATERIALES
• Fibra acrílica fina en madejas tejida triple (sugerencia Hilado "AMAFIL" de L.H.O.), aproximadamente 300 g en color negro. • Agujas № 6, № 5 1/2 y № 3 1/2.

PUNTOS EMPLEADOS
PUNTQ SANTA CLARA:
tejer todas las hileras al derecho.

MUESTRA
10 cm = 14p. en p. Santa Clara con hilado triple y ag. № 6.

REALIZACIÓN
Se teje en sentido atravesado.
Con 3 hebras poner 39p. en ag. № 6 y tejer en p. Santa Clara con hileras acortadas de la siguiente manera: 1a h) tejer 39p. al derecho. 2a h) tejer 39p. al derecho. 3a h) tejer 13p. al derecho. 4a h) girar el tejido, pasar lp. sin tejer con la hebra por delante y tejer 12p.d. 5a h) tejer 26p. al derecho.
6a h) girar el tejido, pasar lp. sin tejer con la hebra por delante y tejer 25p.d. Repetir de la 1a a la 6a hilera hasta tener 112 cm de largo medidos en el costado más largo. Cerrar todos los puntos sin ajustan

ARMADO Y TERMINACIÓN
Para las flores poner 6p. con 2 hebras en ag. № 5 1/2 y tejer de la siguiente manera: 1a, 2a y 3a h) tejer todos los puntos al derecho. 4a h) pasar lp. sin tejer y tejer 3p.d., con la aguja izquierda montar el 2o, 3º y 4o punto sobre el Io punto. Luego tejer 2p.d., quedan 3p. 5a h) tejer los 3p. al derecho. 6a h) agregar 3p. y tejer los 6p. al derecho.
Repetir de la 1a a la 6a hilera 5 veces más y en la última repetición terminar en la 5a hilera cerrando los 3p. Hacer 8 flores con hilado doble y 5 flores con hilado simple y ag. Nº 3 1/2. Colocar las flores en forma irregular sobre el frente del lado izquierdo cosiéndolas con pequeñas puntadas.

Tejido a dos agujas

2011-05-17T16:11:00.000-07:00

MATERIALES
• Lana semigorda (50% lana - 50% acrílico) tejido doble (sugerencia Hilado "NEVILAN ESTAMPADO" de L.H.O.), aproximadamente 700 g estampado en tonos de verde y violeta y 600 g en color verde. * Agujas № 8 y № 5. * 5 botones metálicos.

PUNTOS EMPLEADOS
PUNTO SANTA CLARA REVÉS: tejer todas las hileras al revés.
PUNTO JERSEY REVÉS; 1 hilera al revés, 1 hilera al derecho, es decir, usando como derecho el revés del punto. PUNTO TRENZA: sobre 6p. 1a h) sacar 2p. en ag. aux. hacia atrás del tejido, tejer lp.d. y los 2p. de la ag. aux. al derecho, sacar lp. en ag. aux. hacia adelante del tejido, tejer 2p.d. y el p. de la ag. aux. al derecho. 2a h y todas las pares) tejer 6p.r. 3a h) tejer 6p.d.
Repetir siempre de la 1a a la 4a hilera.

MUESTRA
10 cm = 13p. en p. jersey y trenzas con hilado doble y ag. №8.

ESPALDA
Con hilado doble (1 hebra estampado y 1 hebra verde), poner 65p. en ag. № 8 y tejer en p. Santa Clara revés por 3 cordones (6 hileras). Luego distribuir los puntos de la siguiente manera: 2p. jersey revés, *6p. trenza, 5p. jersey revés*, repetir de * a * toda la hilera y terminar con 6p.
trenza y 2p. jersey revés. Del revés tejer todos los puntos como se presentan. Al tener 50 cm de largo total, comenzar las sisas tejiendo en todas las hileras del derecho, 2p. juntos al revés a 8p. de cada borde 4 veces, quedan 57p.
Completar 20 cm de altura de sisas, cerrar 16p. para cada hombro y los 25p. centrales para el escote.

DELANTERA DERECHA Poner 38p. con los 2 hilados juntos en ag. № 8 y tejer en p. Santa Clara revés por 3 cordones. Luego distribuir los puntos de la siguiente manera: 6p. Santa Clara revés para la vista, 2p. jersey revés, 6p. trenza, 5p. jersey revés, 6p. trenza, 5p. jersey revés, 6p. trenza y 2p. jersey revés. Del revés tejer todos los puntos como se presentan. A los 50 cm de largo total, hacer para la sisa 2p. juntos al revés a 8p. del borde izquierdo, en todas las hileras del derecho 4 veces, quedan 34p. Al tener 12 cm de altura de sisa, dejar en suspenso para el escote los primeros 8p. y luego cerrar 2 veces 3p. y 2 veces 2p. Completar 20 cm de sisa y cerrar los 16p. del hombro.
Hacer la otra delantera igual pero invertida.

MANGAS
Con los 2 hilados juntos, colocar 34p. en ag. № 8 y hacer 3 cordones en p. Santa Clara revés. Luego distribuir los puntos de la siguiente manera: 3p. jersey revés, 6p. trenza, 5p. jersey revés, 6p. trenza, 5p. jersey revés, 6p. trenza y 3p. jersey revés. Del revés tejer todos los puntos como se presentan. De cada lado aumentar lp. cada 8 hileras 6 veces, quedan 46p.
A los 45 cm de largo total, tejer de cada lado 2p. juntos al revés en el borde, en todas las hileras del derecho 4 veces, quedan 38p. Luego cerrar sin ajustar 4p. al empezar las hileras de ambos lados 2 veces y, por último, los 22p. centrales.

ARMADO Y TERMINACIÓN Coser los hombros, los costados del cuerpo y las mangas a lo largo.
Pegarlas haciendo coincidir el centro con la costura de los hombros y las disminuciones con las del cuerpo. Para el cuello, levantar 64p. con los 2 hilados y ag. № 8 por el derecho del tejido, incluyendo los puntos dejados en suspenso de cada vista. Tejer en p. Santa Clara revés por 7 hileras y cerrar todos los puntos sin ajustar. En la vista de la delantera derecha abrir 5 ojales y en la otra pegar los botones.

Manualidades de navidad

2011-05-02T18:00:00.000-07:00

RAMA CON BOLAS
Materiales
Una tabla algo gruesa para la base de papel de aluminio, un recipiente pequeño, pegamento, plastilina, 3-4 bolas, una rama, y 2-3 flores y hojas secas.

Construcción
Cubra la base elegida con papel de aluminio. A continuación, ponga una bola de plastilina en el recipiente pequeño cubierto de aluminio, y sujételo firmemente con pegamento a la base. En lugar del recipiente con plastilina, se puede utilizar espuma rígida —como en los casos anteriores— para fijar la rama y las flores, sobre todo si éstas van a ser un poco grandes.
Elija una rama con líneas y espacios interesantes, como puede ser una de sauce pequinés o alguna cubierta de liquen. Clávela en la plastilina.
Disponga en la base de la rama y de la forma más natural posible dos o tres flores, completando el conjunto con unas pocas hojas. Las de la ilustración son dos Gerbera, pero pueden sustituirse por otras siemprevivas que a usted le gusten.
Cuelgue tres o cuatro bolas de la rama. Elija colores que armonicen con las flores empleadas y asegúrese de que se mantiene el equilibrio visual, ya que la forma redondeada y brillante de las bolas puede resultar pesada, sobre todo si están más alejadas de lo debido del centro del equilibrio. Piense que el efecto visual es importante.

Adornos para navidad

2011-05-01T12:53:00.000-07:00

COMPOSICIÓN SOBRE CORCHO
Materiales
Un trozo de corcho, espuma rígida de la utilizada en centros de flores, alambre de florista, purpurina dorada en spray, 12 bolas de cristal doradas, 12 espigas de cebada,
2 ramitas cubiertas de liquen,
un poco de liquen, 6 pinas de pino, 15 Helichrysum,
2 hojas enteras de Mahonia japónica glicerinizadas.

Construcción
Primero debe asegurarse de que la corteza de corcho se apoya bien en su base; sujete a continuación un trozo de espuma rígida a la parte superior por medio de alambre de florista (véase figura 2). Como el diseño será asimétrico, la espuma rígida debe quedar a un lado.
Haga ahora el bosquejo general con unas espigas como éstas de cegura 3). Cubra la espuma rígida con liquen, ya que después será más difícil ocultarla.
La zona que se quiera destacar se realza con pinas doradas con purpurina. Repita la disposición de las espigas de cebada colocadas antes con Helichrysum dorado y naranja y las bolas de cristal doradas. De esta forma se acentúa el ritmo de las líneas. Las bolas utilizadas en este grupo ornamental deben llevar unos alambres para poder clavarlas en la espuma.
Dore ligeramente esas hojas de Mahonia glicerinizadas y colóquelas en el lado «corto» del adorno, de forma que equilibren el «largo», pero procure no recargar.

Tejer a dos agujas

2011-04-25T21:29:00.000-07:00

Musculosa

Talles
42/44 {48/50}
Materiales_
350 {400}g de fibra color plata
Agujas
31/2 y 4'/2
1 de crochet №3
Puntos empleados
ELÁSTICO: * 1 rev., 1 der*
ELÁSTICO PERLE: la. hil.: * 1
rev., entrar la ag. en el p. siguiente, pero de la hil. anterior y tejer 1 der., soltar el p. de abajo*. 2a. hil.: como se presentan. Repetir las 2 hil.

CROCHET
CANGREJO: igual que medio punto, pero de izquierda a derecha.
Muestra
20 p. = 10 cm

Realización
Las indicaciones entre corchetes corresponden al talle 48/50. Cuando se menciona un solo número, el mismo es común a ambos talles.

ESPALDA: con ag. 31'2 montar 90 {104} p. y tejer 2 cm de p. elástico. Continuar con ag. 41'2 y p. elástico perlé tejiendo derecho hasta tener 45 {48} cm desde el comienzo. Cerrar de cada
lado para las sisas 4 p. y cada 2 hil.:2{3}p,0{2}py4 {5} veces 1 p. Continuar derecho y a 50 {53} cm desde el comienzo, cerrar en el centro 24 {26} p. y continuar tejiendo separado, cerrando de cada lado del escote, cada 2 hil.: 4 {4}p, 3 {3}p.f 2 p. {2 veces 2 p.} y 2 veces 1 p. A 66 {72} cm de alto total, cerrar los hombros.

DELANTERA: tejer igual que la espalda el montaje, los puntos y las sisas. A 48 {51} cm desde el inicio, cerrar en el centro 20 {22} p. y continuar tejiendo separado, cerrando de cada lado del escote, cada 2 hil.: 4 {5}
p., 3 {3} p., 2 veces 2 p. y 2 {3} veces 1 p. A 66 {72} cm de alto total, cerrar los hombros.

Terminación
Coser los costados a partir de los 10 {14} cm desde el comienzo hasta la sisa. Coser los hombros. Con la ag. de crochet, tejer 1 hil. de punto cangrejo alrededor del escote, de las sisas y de los tajos laterales.

Manualidades navidad

2011-04-22T21:33:00.000-07:00

• Diseños
• Cartón microcorrugado blanco
• Tinta indeleble roja y verde
• Papel cansón blanco
• Papel vegetal
• Lápiz negro
• Pincel ancho
• Adhesivo de contacto en barra
• Adhesivo transparente
• Escuadra milimetrada
• Tijera de punta fina

1. Cortar en cartón microcorrugado un rectángulo de 22 por 16 cm. Doblarlo por la mitad, de modo que quede un rectángulo de 11 por 16 cm. Calcar en papel vegetal el diseño elegido, sombrearlo por el revés con lápiz y utilizándolo como un carbónico, transferirlo a la pieza de cartón.

2 Con una tijera, calar las partes sombreadas en el molde (en este caso, esquinas y estrella).

3 Teñir el frente de la tarjeta con tinta indeleble roja, utilizando un pincel ancho.

4 Cortar un rectángulo en papel cansón de 22 por 16 cm. Doblarlo por la mitad (quedará un rectángulo de 16 por 11 cm), y pegarlo dentro de la tarjeta de cartón con adhesivo en barra. Trazar sobre el cansón las divisiones de la estrella con lápiz negro.

5 Para realizar las cintas, por el revés del cartón, marcar líneas paralelas de aproximadamente 45 cm de largo en forma transversal a las ondas del cartón, dejando una distancia entre sí de 3 mm. Cortar con tijera. Para obtener cintas de color, proceder del mismo modo y antes de cortarlas, teñir ambas caras del cartón con tinta indeleble.

6 Para realizar el relieve de la estrella, colocar un poco de adhesivo transparente en el sector calado (sobre el papel cansón). Pegar la cinta de cartón comenzando por uno de los lados de la estrella, siguiendo el sentido de la flecha. Cortar el excedente de cinta a la altura de la marca de lápiz, colocando la tijera en posición vertical.

7 Trabajar cada rombo por separado, hasta completar toda la estrella. Para rellenar el último es conveniente cortar tramos de 2,5 cm de largo (altura media de la estrella) y pegar uno a uno. Para que los bordes de la estrella queden prolijos, pegarles cintas de cartón teñidas de verde. Realizar el mismo trabajo en las esquinas de la tarjeta, siguiendo la onda del diseño y combinando cintas de cartón verdes y blancas.

Adorno navideño

2011-04-20T21:40:00.000-07:00

Materiales

• Porcelana fría color piel (ver recuadro)
• Medias de diferentes colores
• Papel metalizado dorado
• Perlas de colores
• Cinta engomada de varios colores
• Cordón dorado
• Hilo de coser
• Alambre de floristería № 20
• Marcadores: marrón, rojo y negro
• Palillos de brochette
• Tijera
El Rey Mago: forrar los alambres con cinta engomada de acuerdo con el color de la media a utilizar. Con ayuda de un objeto cilindrico, dejando un excedente de alambre en cada uno, armar los siguientes aros: 2 aros de 10 cm, rojos (para el manto), 1 aro de 6 cm, rojo (para la capa) y 1 aro de 10 cm, blanco (para la túnica). Envolver el alambre con el tejido de la media y sujetarlo bien en la base con hilo de coser al tono. Cortar el excedente de la media y cubrir con cinta engomada.
Para formar el manto, tomar los dos aros grandes rojos, unirlos con cinta engomada y doblarlos hacia el centro. Para realizar la capa, tomar el aro de 6 cm, curvarlo y doblar el excedente de alambre hacia adentro. Realizar las manos con porcelana.
Para hacer la cabeza, modelar una bolita de 3 cm con porcelana. Colocarle un palillo de brochette de 15 cm de largo, de modo que llegue hasta la mitad de la cabeza. Insertar también el aro blanco que forma la túnica. Pintar con marcador los ojos, la barba y los rasgos de la cara.
Completar la vestimenta con el manto y cubrir con la capa, de modo que quede cruzada en el frente. Pegar las manos y bordear el manto pegando con cola vi-nílica un cordón dorado. Luego, como terminación, pegar una perla del color de la capa. Realizar la corona con papel metalizado.
Virgen: forrar el alambre con cinta engomada del mismo color de la media. Luego, armar 3 aros de 10 cm (2 celestes y 1 blanco) y 2 aros de 6 cm (celestes).
Continuar los pasos del epígrafe 1, con la diferencia que se incluye uno de los aros de 6 cm en la cabeza. Completar la figura siguiendo lo indicado en los epígrafes 2, 3 y 4.

Pasta de porcelana

2011-04-18T21:47:00.000-07:00

Pasta de porcelana

• Fécula de maíz 200 g
• Cola vinílica 500 g
• Vaselina líquida 1 cda
• Formol 1 cda
• Jugo de 1/2 limón
Colocar en una sartén de teflón la cola uinílica y la fécula de maíz, revolver con cuchara de madera hasta que se integren bien, agregarle el jugo de limón colado y la vaselina. Llevar a fuego directo revolviendo continuamente hasta que la pasta comience a desprenderse de las paredes del recipiente. Volcar sobre la mesa y agregarle el formol. Amasar hasta que se enfríe y teñir con óleo. Conservar en una bolsita de polietileno siempre fuera de la heladera.

Manualidades para navidad

2011-04-16T21:52:00.000-07:00

• Cono de telgopor (25 cm de alto por 12 cm de base)
• Pasta de papel (ver Suplemento Moldes)
• Engrudo
• Látex blanco
• Pinturas aerificas: rojo indio, rojo de cadmio mediano, blanco de titanio, negro marfil, azul cerúleo, tierra sombra tostada
• Pinceles
• Esteca
• Lija
1 Cubrir el cono por completo con una capa de papel maché aplicada con esteca, tratando de conseguir una superficie lisa y pareja.
2 Modelar en pasta de papel las siguientes piezas: 1) Pompón del gorro: una esfera texturada; 2) Borde del gorro: un cilindro texturado; 3) Cejas: dos conos arqueados; 4) Nariz: una esfera pequeña; 5) Mejillas: dos pastillas de poco relieve; 6) Bigotes: dos conos arqueados; 7) Brazos: dos cilindros ahusados en su extremo; 8) Puños de piel: dos discos texturados; 9) Guantes: dos medios conos achatados en sus puntas; 10) Barba y cinturón: cilindros aplastados formando una tira; 11) Tiras de piel para rebordear: cilindros texturados.
3 Sobre el cono, pegar con engrudo el pompón y el borde del gorro, el cinturón y las tiras de piel.
4 Pegar la barba, disimulando la unión con un pincel suave engrudado. Pegar el resto de las piezas.
5 Lijar si fuera necesario y dar una mano de látex blanco como base. Dejar secar. Dibujar los ojos y pintar con acrílico blanco la piel del abrigo, los bigotes, la barba, etc.
Pintar el cinturón y los guantes con negro y el abrigo con rojo de cadmio, matizado con rojo indio. 6 Mezclar blanco con tierra sombra tostada y, con el tono logrado, pintar la cara. Luego, aplicar un poco de rojo de cadmio en las mejillas para darles rubor. Pintar los ojos con azul cerúleo y sombrear algunos sectores de la pieza con tierra sombra tostada.

Tejer buzo de lana

2011-04-14T21:13:00.000-07:00

Talle 44/46
Materiales
• 750 g repartidos entre 350 g de hilado perlé y 400 g de fibra sedosa, todo en blanco o crudo
• 50 g de fibra turquesa
Agujas
• 5 y 51/2
• 1 de dos puntas •1 de bordar lana
Puntos empleados
ELÁSTICO (1/1): * 1 der., 1 rev*
ELÁSTICO (2/2): * 2 der., 2 rev.*
JERSEY DERECHO: * 1 hil. derecho, 1 hil. revés*
JERSEY REVÉS: * 1 hil. revés, 1 hil. derecho*
ROMBOS EN RELIEVE (sobre 14 p.): la. hil: 6 rev., 2 der., 6 rev. 2a. hil. y pares: tejer como se presentan. 3a. hil.: 5 rev., 1 cruzado a derecha (= sacar 1 p. en suspenso atrás, 1 der., al der. el p. de atrás), 1 cruzado a izquierda (1 p. en suspenso adelante, 1 der., al der. el p. de adelante), 5 rev. 5a. hil.: 4 rev., 1 cruz, a der. (el p. en suspenso al rev.), 2 der., 1 cruz, a ¡zq. (el p. por detrás al rev.), 4 rev. 7a.hil.: 3 rev.,cruz, a der.,1 rev., 2 der., 1 rev., 1 cruz, a izq., 3 rev. 9a. hil.: 2 rev., 1 cruz a der., 1 der., 1 rev., 2 der.,1 rev.,1 der., 1 cruz, a izq., 2 rev. 11a. hil.: 1 rev., 1 cruz, a der., 2 der., 1 rev.,2 der., 1 rev., 2 der. 1 cruz, a izq., 1 rev. 13a. hil.: 1 cruz, a der., 10 p. como se presentan, 1 cruz, a izq. 15a. hil.: 1 cruz, a izq. al rev. (= a sacar 1 p. en suspenso adelante, 1 rev. al der. el p. en suspenso), 10 p. como se presentan, 1 cruz, al der. al rev. (= a sacar 1 p. en suspenso atrás, 1 der., al rev. el p. de atrás) 17a. hil.: 1 rev., 1 cruz, a izq. al rev., 8 p. como se presentan, 1 cruz, a der. al rev., 1 rev. 19a. hil.: 2 rev., 1 cruz, a izq. al rev., 6 p. como se presentan, 1 cruz, a der. al rev., 2 rev. 21a. hil.: 3 rev., 1 cruz, a izq. al rev., 4 p. como se presentan, 1 cruz, a der. al rev., 3 rev. 23a. hil.: 4 rev., 1 cruz, a ¡zq. al rev., 2 p. como se presentan, 1 cruz, a der. al rev., 4 rev. 25a. hil.: 5 rev., 1 cruz, a izq. al rev., 1 cruz, a der. al rev., 5 rev. Con la 26a. hil: termina el rombo.
Muestra 17 p. = 10 cm

Realización

ESPALDA: con ag. 5 montar 76 p. y tejer 5 cm de p. elástico 1/1. Continuar con ag. 5 1/1 y jersey revés, distribuyendo en la 1a. hil. 10 aumentos. A 65 cm de alto total, cerrar los puntos en una vez o dejar en suspenso para remallar.
DELANTERA: tejer igual que la espalda el montaje, el elástico y los aumentos. Con ag. 51/2 tejer 6 hil. en jersey revés y distribuir el motivo de rombos así: 17 rev., 14 p. rombo, 5 rev., 14 p. rombo, 5 rev., 14 p. rombo, 17 rev. Tejer hasta terminar los rombos y continuar alternando 4 hil. de jersey revés, 1 hil. de rombos, 4 hil. de jersey revés, 1 hil. de rombos y terminar con jersey revés. A 54 cm desde el comienzo, cerrar en el centro 24 p. y continuar tejiendo separado, cerrando de cada lado del escote, cada 2 hil.: 1 p. 5 veces. A 65 cm de alto total, cerrar los hombros o dejarlos en suspenso para remallar.

MANGAS: con ag. 5 montar 36 p. y tejer 5 cm de p. elástico 1/1. Continuar con ag. 51/2 y p. jersey derecho, distribuyendo en la 1a. hil. 8 aumentos. Aumentar 1 p. de cada lado, cada 4 hil. 15
veces. A 23 cm desde el elástico, tejer p. elástico 2/2 sobre los 14 p. centrales y dejando 6 rev. hacia los costados, también los siguientes 14 p. de cada lado; el resto hacia los bordes se teje al revés. A 52 cm de alto total, cerrar los puntos de una vez.
Tejer la otra manga igual.

Terminación
Enhebrar doble el hilado turquesa en la aguja de coser lana. Bordar con p. lanzado en forma horizontal sobre los canelones derechos de las mangas y del centro de los rombos y en diagonal, como espigas, sobre los bordes de los rombos.
Coser o remallar el hombro izquierdo. Con ag. 5 levantar los p. del escote y tejer 3 cm de punto elástico 1/1. Remallar el otro hombro. Rebatir hacia adentro el escote y coserlo. Coser los costados dejando 26 cm libres para las sisas. Coser las mangas y aplicarlas.

Revistero

2011-04-12T20:41:00.000-07:00

7 - Gato
OTROS MODELOS
Marcar sobre tela doble estampada, la silueta del gato. Coser por todo el contorno de la marca dejando abierta la base recta. Recortar el excedente de tela, dar vuelta y rellenar con un poco de vellón. Cerrar con puntadas. Con acrílico y pincel № 0 pintar los detalles de la cara.

8
Con pistola encoladora comenzar a adherir las diferentes piezas sobre un frente del revistero, distribuyéndolas de manera armónica. Pegar los gatos en la base y completar los espacios intermedios con musgo, flores artificiales, una pequeña maceta y moños de rafia. Sobre un costado, pegar cortezas de árbol formando un tronco y sobre éste adherir la casita de pájaros.

Manualidades infantiles

2011-04-08T18:46:00.000-07:00

Preparacion de espaldares
Tomar las medidas del espaldar de la sillita, alto y ancho. Si tuviera forma curva en la parte superior, respetar el diseño. Cortar con esas medidas dos piezas iguales del género elegido, dejando en los contornos 2 cm de más y sólo 0,5 cm en el borde inferior.

1-Recortar sin margen todas las partes que forman la figura elegida (ver Suplemento Moldes), en este caso un pato y colocarle fliselina doble faz termoadhesiva, detrás de cada una de las piezas.
2-Apoyar la figura sobre el espaldar centrando bien el diseño y adherirlo al mismo con la plancha. Luego, realizar por el borde un zig-zag a máquina.
3- Vivo acordonado
Preparar un vivo acordonado sobre una cinta bies en color contrastante. Para hacerlo, preparar una cinta cortada al sesgo de 3,5 cm de ancho (a). Colocar encima el cordón de algodón y doblar la tela envolviéndolo (b). Fijarlo y sostenerlo con un pespunte (c).
4- Hilvanar el vivo acordonado alrededor de la pieza delantera.
5 - Aplicación del vivo acordonado
Coser enfrentando los derechos las dos partes del espaldar (delantera y trasera) y colocar entre ellos el vivo acordonado que debe quedar hacia adentro (ver dibujo). Al dar vuelta la pieza, el cordón quedará a la vista.
6- Coser al borde inferior una tira de género a cuadros. Esta se coloca enfrentando los revés y llevando la tira hacia el frente. Marcar un doblez por el borde libre de la tira y pasar un pespunte.

Pintar sobre stencil

2011-04-06T15:20:00.001-07:00

Materiales:

• lienzo de algodón
• cartulina ilustración
• pinturas para telas: amarillo, rojo,nmarrón, verde, azul, negro, blanco •esponja
•pincel redondo № 1
•alfileres •cutter
• plancha de telgopor •diseño

2 - Mariposa
Una vez ubicada esta plantilla sobre la tela, con todas las piezas que la componen sujetas con alfileres, retirar aquéllas numeradas con 1 y 2. Impregnar una esponja con pintura negra para tela, quitar el exceso de pintura sobre un papel, y descargar el color con suaves golpecitos sobre los sectores descubiertos. Dejar secar y cubrir nuevamente las áreas con las plantillas extraídas.

3- Proceder del mismo modo que en el epígrafe anterior, esta vez descubriendo las áreas numeradas con 3-4 y el cuerpo. Pintar el cuerpo con esponja, utilizando una mezcla de rojo y negro. Los demás sectores se pintan con amarillo y se sombrean agregando una pizca de rojo, para dar profundidad. Con amarillo puro, se colorean las manchas ovaladas que están caladas en las alas superiores. Dejar secar y cubrir las áreas que se acaban de pintar.

4-Quitar las piezas numeradas con 5-6. Cargar la esponja con azul y pintar estos sectores. Matizar apenas con unos toques de negro para dar profundidad. Dejar secar y quitar el stencil.

5- Delinear la separación entre los colores aplicados sobre las alas de la mariposa, con blanco y pincel redondo № 1. Con el mismo color, marcar algunas líneas sobre el cuerpo y con negro pintar las antenitas.

Adorno Vaquita

2011-04-05T11:46:00.000-07:00

Materiales:
• porcelana fría
• placa de madera
• cola vinílica
• bolillos
• acrílicos: blanco, rojo, azul, verde, celeste, gris, negro
• estecas varias
• marcadores
• esfera de telgopor №2

1 - Patas
Realizar tres tamaños de esferas (chica, mediana y grande) con masa color celeste y modelar cada una en forma de cono, aplanando su base. Para las pezuñas hacer tres esferas color azul: chica, mediana y grande, en una escala menor a las utilizadas para las patas. Aplastar la masa en forma de rueda para hacer las pezuñas, y pegar con cola vinilica a la base de los dos conos de cada pata, según correspondan los tamaños. Marcar con una esteca una cavidad central en las pezuñas.
2-Pegar entre sí las patas modeladas en el siguiente orden: mediana, grande y chica. Al unir las tres patas, tratar que se junten bien los 3 vértices del cono que las conforman de manera que esa pieza así formada quede con la base más ancha y la parte superior más angosta.
3-Para formar el pecho de la vaca realizar una lágrima y colocarla con la punta hacia abajo, entre medio de las dos primeras patas (mediana y grande). Modelar masa en forma de pera para hacer el lomo y ubicarlo encima de la última pata. Forrar con masa una esfera de telgopor № 2 y pegar sobre el pecho para formar la cabeza. Estas tres piezas se realizan con la masa color celeste.
4 - Hocico
Afinar por el centro una bolita de masa rosa.
Con un bolillo ahuecar el centro para formar la boca, presionando y moviendo el bolillo de arriba hacia abajo. Con otro bolillo de menor tamaño presionar en la parte superior de los extremos de la pieza para marcar los orificios nasales; ubicar dentro de ellos una bolita pequeña de masa azul.
5 - Cuernitosy orejas
Hacer dos rollitos en masa azul (cuernitos) para ubicar sobre el lado interno de las orejas. Modelar una lágrima (orejas) en color celeste y aplanar con la palma de la mano. Realizar otra lágrima en color rosa pero más pequeña, aplanarla y superponerla a la anterior.
6 - Cola
Modelar un rollito de masa azul y en uno de los extremos pegar una lágrima rosa texturada con una esteca en forma de cuchillo.
7 - Flequillo
Modelar tres lágrimas en masa celeste, texturarlas con esteca y superponerlas entre sí por un extremo.
8 - Armado
Ubicar sobre la base del cuerpo las piezas modeladas: orejas, cuernos y flequillo sobre la cabeza. Marcar sobre las patas pequeñas rayitas con una esteca simulando pliegues. Pegar la cola. Adherir formas irregulares de masa blanca sobre el cuerpo formando manchas y presionarlas para que se integren.
9 - ojos
Una vez seco el trabajo pintar los ojos con marcadores. Utilizar marcador: celeste (a), azul y negro (b) y un punto de acrílico blanco (c).
ARMADO DE LA BASE
Las piezas modeladas se deben adherir sobre una tabla de madera,
previamente pintada con acrílico blanco.

Forrar cajas

2011-04-01T11:32:00.000-07:00

Cuando forre cajones que van dentro de un compartimiento determinado, procure no poner demasiado pegamento en las pestañas porque podría engrosar el ancho del cajón e impedir que se deslice libremente, lo mismo puede ocurrir cuando se forran tapas de cajas.

PORTARETRATOS DE CUERO

2011-03-31T11:28:00.000-07:00

PORTARRETRATOS
Para acabar con esta serie de trabajos de cuero, ofrecemos un modelo de portarretratos de sencilla figura pero que una vez acabado resulta de muy bonita factura.
Consta de dos ejemplares de la pieza (1), que se cortará en cuero de grueso medio; un cartón para armar (2); una pieza de latón (3) y otro cartón (4) que sirve de cierre por la parte posterior.
Después de taladrar los dos ejemplares de la pieza (1) todo alrededor de su contorno, se incluye entre ambas el cartón (2) y se cose repulgado uno de los lados de ambas piezas, rellenándose este lado con un almohadillado de algodón o goma espuma, que se pegará sobre el cartón en la forma que se ve en (B), procediéndose de la misma manera con los otros tres lados y a continuación se cosen los bordes del cuadrado interior con un pespunteado.
Como podemos observar en (A), el cartón para armar el marco es hueco en su centro y ligeramente más pequeño que la pieza (1), para dejar una pequeña franja, tanto en los bordes exteriores, para permitir las costuras, tanto exterior como interior.
La pieza (4) que ya hemos dicho es de cartón; se puede forrar en badana fina y lleva una ranura en el lugar indicado.
Esta pieza, que como ya hemos dicho anteriormente sirve para cerrar el portarretratos por su
parte posterior, deberá de tener un milímetro menos por cada uno de sus cuatro lados, que el hueco central del cartón (2), que sirve para armar el marco, de tal manera que el ajuste de ambas piezas sea exacto. ,
El extremo superior de la pieza (3) se dobla formando una especie de gancho poco cerrado.
Una vez colocada en su sitio la fotografía, se aplica detrás de ella el dorso de cierre, sellándolo con unas tiras de papel adhesivo y la parte doblada de la pieza (3) se introduce en la ranura, no siendo necesario sujetarla, pues su posición inclinada será suficiente para mantenerla fija, en la forma que vemos en el modelo (C).

Para el tabaco

2011-03-30T17:36:00.000-07:00

TARRO PARA TABACO
Si disponemos de un frasco de boca ancha de cristal o plástico, podremos hacer un tarro para conservar el tabaco.
Tomando la medida sobre el frasco, se corta una tira de badana gruesa (1), de altura y longitud iguales a la altura y longitud del perímetro del frasco, a la que haremos los taladros para el cosido a lo largo de tres de sus lados, como vemos en (A).
Del mismo material cortaremos una tira de 20 mm. de ancho y de longitud mayor que la anterior, la cual también irá taladrada en su parte superior y ambos extremos (2), así como dos discos (3) y (4), teniendo en cuenta que este último deberá tener 4 mm. más de diámetro que el anterior.
Insistimos en el hecho de hacer, tanto esta tira como el segundo de los discos, algo mayores que la pieza (1) y que el disco (3), tal como ya se indica gráficamente, puesto que estas piezas forman la tapa, que al hacerla del mismo tamaño, no encajaría en el tarro.
Se unen los laterales de la pieza (1) para formar un cilindro a cuya parte inferior se cose también el disco (3) por el sistema de repulgado sencillo.
De igual forma se procede con las piezas (2) y (4) para formar la tapa.
El frasco se introduce en el interior de la funda de cuero, no siendo necesario, sujetarle de forma alguna.
Si así se desea, se puede pegar a la parte exterior algún motivo de badana fina, de distinto color al del tarro.
En (C) vemos el modelo terminado que, como en los casos anteriores, puede coserse también pespunteado, con el mismo sistema de confección.

Bolso de mano

2011-03-28T09:53:00.000-07:00

BOLSO DE MANO
Este original bolso de mano, es muy fácil de confeccionar, ya que no lleva platabanda, sino que sus dos laterales se unen, simplemente, por medio de una costura pespunteada.
De la pieza (1) se cortarán dos ejemplares en badana fuerte de color natural (crema), así como de la pieza (z), pero estos últimos en fieltro o paño, de color verde mesa de billar o granate.
De la tira (3) y el cartón (4) también necesitaremos dos ejemplares de cada una de ellas.
El sistema de confección es el siguiente:
Se toman las dos piezas (2) de fieltro y se cosen entre sí a lo largo de su contorno, excepto la parte superior y sobre la bolsa así formada, se cosen los dos laterales de badana, y en la zona rayada de la parte superior de éstos, por su parte interior, se pegan los refuerzos de cartón duro (4), que se cubrirán con otra tira de badana de forro, la cual se coserá también a la badana exterior.
Las asas, que son de una sola pieza las dos, se pliegan por su eje longitudinal y se cosen a todo lo largo, se pasan por los taladros (x, y), cerrándola en forma de anillo, mediante la costura de sus extremos.
En (B) se da el motivo decorativo que habrá de calcarse en ambos laterales, por supuesto, antes de efectuar la confección, aunque no se haya dicho en el momento oportuno, por creer que se sobreentiende.
Este dibujo, u otro cualquiera que pueda elegirse, es de gran efecto por el contraste originado al sobreponerse el color crema de la piel sobre el fieltro de fondo verde o carmín.
La pieza (5) es asimismo una tira de badana ancha, en la cual se practican una serie de cortes, para formar un fleco que se coserá a la parte inferior del bolso, en la forma que vemos en el modelo (C).

Manualidades de cuero

2011-03-27T11:49:00.000-07:00

FUNDA PARA TRANSITOR
Este modelo, proyectado como funda para un aparato transitor, puede dar la pauta, para la creación de otros estuches, para otros usos, tales como de pitillera, para guardar el paquete de cigarrillos, funda para llevar la brújula en una excursión campestre, etc..
De cuero algo grueso, cortaremos las piezas que la componen, que son las siguientes; como vemos en la figura (A): parte posterior (1), parte anterior (2), platabanda (3), lengüeta (4), hebilla (5) y correa para sujetar la hebilla (6).
La pieza (1) lleva, como podemos ver en (A), una serie de taladros de distintos tamaños dispuestos en círculo, y la pieza (6) también lleva un taladro en su centro, para pasar el clavillo de la hebilla. Si no se dispone de sacabocados para hacer estos taladros, o si sólo se dispone de uno, pueden hacerse los taladros del mismo tamaño o, en el primer caso, practicar una serie de ranuras horizontales o verticales.
La confección, una vez cortadas las piezas al tamaño idóneo, se hará armando las piezas (1), (2) y (3) por medio de una costura que hará coincidir (a, a), (b, b), (c, c), (d, d) y otra en la cual coincidirán (a', a'), (b\ b'), (c\ c'), (d\ d').
Previamente se habrán marcado por el revés de la pieza (1), rayando fuertemente, pero sin calar el cuero, las líneas (x, y) y (a, c), que permitirán doblar la tapa.
En el lugar señalado de la parte anterior (2) se coloca la hebilla, sujeta por la correa (6), así como la lengüeta (4) en el lugar que también se indica de la pieza (1).
El color natural del cuero viejo irá muy bien para este modelo, pero si se desea de algún color determinado, puede teñirse fácilmente mediante el uso de cualquier tinte de buena calidad, de los que se venden muchas marcas en el mercado.

Artesania con cuero

2011-03-26T11:52:00.000-07:00

ESTUCHE PARA ESCOLAR
Este sencillo estuche, hecho de una sola pieza, será de gran utilidad para guardar en él bolígrafo, lapiceros, gomas y, en general, cuantos accesorios necesite el niño para el colegio.
Para su confección escogeremos un trozo de cuero delgado, procurando que su superficie no
tenga defectos de la piel que lo afearían, y sobre este cuero trazamos la figura en patrón, después de haberla ampliado dos veces mayor.
Por su parte posterior se le marcan a este patrón, rayando fuerte con la lezna, o la punta de la tijera, las líneas (a, a'), (b, b'), (c, c'), (d, d'), y (e, e'), (f, f)i (D- c) y (b\ C), que serán los dobleces en que se plegará luego el estuche.
En (A) vemos los puntos en que han de colocarse los cuatro broches a presión, con que se cierra el estuche, con la especificación del lugar que ocupan los elementos machos y los elementos hembra.
En (B) se detalla la colocación de dos de estos broches, para mejor comprensión, y en (C) se da el modelo del estuche ya terminado.

HACER UN PORTACENICERO

2011-03-24T08:54:00.000-07:00

PORTACENICERO
Este es un portacenicero muy práctico para colocar en el brazo de un sillón.
Necesitaremos una tira de cuero fino, o badana gruesa de unos 30 a 40 centímetros de longitud y otra tira de fieltro o paño verde mesa de billar para el forro.
La anchura de estas dos piezas estará determinada por el tamaño del cenicero de que dispongamos, ya que deberá ser del mismo ancho aproximadamente que la longitud del diámetro del cenicero.
En (A) podemos observar cómo los dos extremos de la franja llevan practicadas una serie de ranuras, para imitar unos flecos.
La confección de este modelo la llevaremos a cabo en la forma siguiente:
Después de ampliar el patrón al tamaño conveniente, se pasa al cuerpo y se recorta, dándole la forma del esquema, y se practican las ranuras antes mencionadas en los laterales, así como ocho taladros, en los lugares marcados. En (B) podemos ver perfectamente este extremo.
Por dichos taladros se pasa una correilla de color oscuro, de forma que se cruce para formar el adorno.
El forro, que ya hemos dicho se cortará en fieltro, o paño, pero teniendo presente que solamente tendrá la longitud comprendida entre (a)
y(b).
Por último, el fondo exterior del cenicero se pega al cuero bien centrado.
En (C) podemos ver el efecto de este porta-cenicero, ya acabado, sobre el brazo del sillón.

Manualidades cuero

2011-03-23T11:03:00.000-07:00

CINTURON CANANA
Para confeccionar un cinturón canana como el que representa la emplearemos unos retales de badana de dos tipos, una más fuerte, para recortar de ella las piezas, y otra fina, para forrar el cinturón por detrás.
En (A 1) se da el cinturón propiamente dicho, es decir, se da solamente una mitad, que habrá de completarse con otra simétrica, en el cual, además de su configuración, podemos ver los lugares en que van fijadas la canana (4) y la pistolera (5).
Una vez cortado el cinturón se pespuntea en todo su contorno con hilo grueso, sujetando con la misma costura la badana del forro.
La hebilla (6) se monta con la correilla (3) y ésta se cose en el extremo izquierdo del cinturón, de forma que coincidan (a) con (a).
La lengüeta (2) se cose en el extremo derecho del cinturón en la misma forma, con lo que
coincidirán (a') con otra (a"), que no se ve en el dibujo por corresponder a la parte del cinturón no representada.
Para las pistoleras, que son simétricamente opuestas, cortaremos dos ejemplares y encimaremos la mitad izquierda sobre la derecha, doblando por la línea que se indica, cosiendo el espacio comprendido entre (x, y), que está indicado por la línea de trazos discontinuos.
Si en vez de pespunteado, este cosido se quiere hacer repulgado, habrán de practicarse a lo largo de este espacio una serie de pequeños taladros, equidistantes, para pasar la correilla de la costura.
La canana (4) se colocará en su lugar, cosiéndola sobre el cinturón con puntadas menudas en los lugares necesarios para formar los huecos donde se alojan las balas, coincidiendo (b, b") con (b, b"). La pieza (7) son unos flecos, también de badana fina, de los cuales cortaremos dos y coseremos a la parte inferior de cada una de las pistoleras.
En (B) se detalla la colocación de la hebilla y en (C) se da el modelo ya terminado.

CINTURON DE CUERO

2011-03-22T09:59:00.000-07:00

CINTURON DE CABALLERO
Para confeccionar este cinturón de fantasía para caballero necesitaremos dos piezas distintas, además de una hebilla, que podemos ver.
Uno de ellos es el eslabón, de los que necesitaremos un número indeterminado de ejemplares, en función de la longitud que haya de tener el cinturón, y la otra es un eslabón de la misma figura y tamaño que los anteriores, pero que lleva añadida la lengüeta en uno de sus extremos.
Esta lengüeta lleva practicados unos cuantos taladros equidistantes unos de otros y el eslabón otros cuatro pequeños taladros en sus esquinas.
La hebilla se monta con uno de los eslabones que lleva en su centro un taladro por el que se pasa el clavillo de aquélla haciendo una costura a lo ancho del eslabón, para sujetar la hebilla.
En (C) podemos apreciar el acoplamiento del eslabón-lengüeta por medio de dos ojalillos que pasan a través de los taladros correspondientes. En (D) se detalla la forma de enlazar los eslabones y en (B) se ve el modelo del cinturón terminado.

Funda para navaja

2011-03-21T12:46:00.000-07:00

FUNDAS PARA NAVAJA Y PEINE
Comenzamos este tipo de trabajos con dos modelos muy sencillos. El primero de ellos (figura 377, A) es una funda para navaja que puede colgarse del cinturón muy práctica para el campo.
Consta, como podemos ver, solamente de dos piezas: anterior y posterior; ésta se sobrepone sobre aquélla de forma que coincidan (a, b, c) con (a', b', c') y se cose todo alrededor, bien pespunteado, como se muestra en el lado derecho de ambas piezas, o practicando repulgado simple, con bramante grueso, o con una finísima tira de badana muy delgada que, si el material empleado para la funda es de color natural (crema), podemos teñir de marrón para conseguir mayor contraste.
En (B) se dan las dos piezas; anterior y posterior para confeccionar una funda para el peine, que se arma de la misma manera que la funda para navaja, pudiéndose coser asimismo por cualquiera de los procedimientos indicados.
En (C) podemos ver los modelos terminados de ambas fundas.
El material a emplear será badana de cualquier color, pero no muy gruesa.

BURRO DE PELUCHE

2011-03-20T09:29:00.000-07:00

BURRO DE PELUCHE
Con este airoso burro de peluche cerramos la parte dedicada a trabajos de tela y paño, por considerar que los modelos ofrecidos son suficientes para haber impartido una enseñanza que permita a quien lo haya consultado atentamente la confección por su cuenta de nuevos modelos ideados por él.
En la figura se dan los patrones, que, como en casos anteriores, constan de: laterales del cuerpo, vientre, ojos y orejas, de los cuales cortaremos dos ejemplares para cada uno, y la pieza de cabeza, crines, cola y cabezada.
En la figura (A) vemos cómo la pieza de la cabeza se une a los laterales, juntando los puntos (b-b-b') y cosiendo a los laterales hasta (a-a-a').
Las piezas del vientre se unen con una puntada (c-c*) y (f-f), dejando entre estos dos pun-
tos la abertura para volver y rellenar, y luego se cosen a los laterales del cuerpo por la parte interior, coincidiendo (a-a), (c-c-c'), (d-d'), (e-e'), (f-f-f) y (e-e), y una vez efectuado el relleno se cierra la abertura (c-f), cosiéndola.
Las orejas, que además de ser dobles llevan una pieza más pequeña en la parte interior, se montarán, como vemos, en (C); es decir, cosiéndolas aparejadas, a todo su alrededor y colocándolas en (y-y').
Las crines y cola, que confeccionaremos cardando unas tiras de tamaño adecuado de piel negra, se coserán en los puntos de (b) a (g) y en (x), respectivamente.
Si no disponemos de piel, se pueden hacer las crines y cola con hebras de lana negra o marrón, pegadas en los lugares correspondientes y cardándolas ligeramente. El atalaje de la cabeza o cabezada puede cortarse de un trozo de plástico y se fija en su sitio por medio de algún pegamento, así como los ojos.
En la figura damos el modelo, que también nos muestra detalladamente cómo va la cabeza, así como la colocación de orejas, crines y cola.
Aunque no creemos necesario en este modelo el empleo de horquillas de alambre, pueden incluirse con el fin de permitir cambiar la posición de las patas.
NOTA IMPORTANTE.—En casi todos los modelos que llevan dos laterales del cuerpo no se representa dibujado más que uno de ellos, el cual se determina por medio de letras minúsculas (a-b-c), etc.
Pues bien, cuando en el texto se mencionan estas mismas letras, pero en forma (a'-b'-c'), etc., quiere indicarse que corresponden a aquéllas, pero determinando el otro lateral no representado.
Esta misma aclaración es válida para cualquier otro patrón o pieza duplicada, de la que solamente se representa una de sus partes.

OSO DE PELUCHE

2011-03-18T08:16:00.000-07:00

OSO DE PELUCHE
Antes de explicar los detalles para la confección de este oso, tan típico en esta clase de muñecos, debemos advertir que los patrones se deben marcar por la parte del revés de este género, cortándose preferentemente por medio de cuchillas, en lugar de emplear las tijeras, con lo que conseguiremos evitar el desflecamiento de los bordes, a los cuales para mayor seguridad mojaremos por medio de un pincel con agua de cola o goma muy disuelta en el agua.
En la figura tenemos los patrones necesarios: cuerpo, laterales de la cabeza, patas anteriores y posteriores, plantas de ambas patas y empeines de las posteriores, de todas las cuales cortaremos dos ejemplares; orejas (cortar cuatro), pieza superior de la cabeza y nariz, de las cuales solamente necesitaremos un ejemplar.
En (A) de la figura 367 comprobaremos la manera de unir la pieza de la cabeza a los laterales, de forma que coincidan (a-a-a') y (b-b-b'), recordando que esta costura se hace por el revés, es decir, por la parte que el género no lleva pelo.
Las dos piezas que forman el cuerpo, delantero y espalda, se cosen también por detrás (B), haciendo coincidir (c-c'), (d-d'), y dejando sin coser el espacio comprendido entre (f-f) y (e-e'), por el que se volverá y se rellenará el cuerpo, cerrando después esta abertura.
La cabeza se volverá y se rellenará asimismo por su base, cerrando también esta abertura.
En (D) vemos la forma de confeccionar las patas, que se enrollan y cosen los empeines en las patas inferiores, y las plantas en ambos casos, coincidiendo las letras correspondientes, y rellenándose por la parte superior después de volverlas.
Antes de efectuar el rellenado de las patas inferiores se armarán con una horquilla de alambre dobladas sus puntas en la forma que se ve en (C) y que también pasa a través de la parte inferior del cuerpo, cosiéndose las patas a éste en la posición conveniente para que el oso quede sentado.
También la cabeza se cose sobre la parte superior del cuerpo, así como las patas anteriores en los lados (c-c') y (d-d').
Las orejas se arman cosiéndolas emparejadas por el revés y volviéndolas para fijarlas en (x-x').
La nariz, hecha con un trocito de paño negro, se cose a la punta del hocico y los ojos pueden ser de cristal comprados para esta ocasión, o imitarse con dos cuentas de azabache, si se dispone de ellas.
Por último, colocaremos el rabito, que se hará con un trocito del mismo peluche que el cuerpo, y un lacito al cuello, con lo que quedará rematado el osito.

ELEFANTE DE PAÑO

2011-03-17T10:14:00.001-07:00

ELEFANTE DE PAÑO
Este macizo elefante se puede confeccionar en paño, ampliando y recortando los patrones dados en la figura, que son los siguientes: laterales del cuerpo, piezas del vientre, bases patas delanteras, bases patas posteriores, colmillos y ojos, de los cuales necesitaremos dos piezas de cada uno; orejas, de las que hay que cortar cuatro piezas, pieza del lomo y cabeza, refuerzo posterior de la trompa y cola.
Las diversas fases del montaje o confección del conjunto se dan en la figura 358, donde podemos ver en (A) la forma de unir la pieza del lomo y cabeza a los laterales, empezando por (d), que coincidirá con (d-d'), siguiendo a lo largo del lomo hasta (b-b'), que coincidirán con (b-b') de los laterales.
En (B) observamos el modo de montar los laterales, que se unen (e-e') a (e) de la base de la pieza de garganta y a la parte interior de los laterales del cuerpo, de la misma forma que en el caso de conejo. De esta manera coincidirán (h-h"), (g-g'), (k-k'), (j-j'), y por otra parte Q-j'), (k-k'), (g-g1) y (h-h').
A continuación se cose la trompa, lateral con lateral desde (d) a (z) y la pieza de garganta a los laterales, desde (z) a (a).
También podemos comprobar en (B) cómo la abertura para volver y rellenar ha quedado en el centro de las dos piezas del vientre.
Las bases de las patas se coserán una vez efectuado el relleno, coincidiendo (h-h'), (g-g'), (h-h'), (g-g1). (k-k1), G-j"). (k-k') y Q-j').
Las orejas (C) se juntan por pares y se cosen a lo largo de todo su contorno, pegándose al conjunto en (y-y').
La cola (D) se pliega por el eje central y se cosen a los bordes, pudiendo meterse en el canutillo así formado un trocito de cuerda y colocándola en su sitio (x).
Los colmillos se pueden hacer con dos troci-tos de madera o bien enrollándolos alrededor de una pizca de relleno y después se colocan en (z-z').
Todo el conjunto irá en paño color gris azulado, excepto los colmillos, que serán blancos, y los ojos en blanco y negro, viéndose el modelo en la figura.

PERRO DE MULETÓN

2011-03-16T08:28:00.000-07:00

PERRO DE MULETÓN
Para la confección de este perro emplearemos un retal de muletón o de pañete lo suficientemente grande como para cortar de él todos los patrones al tamaño requerido que vemos en la figura: laterales del cuerpo, piezas del vientre y orejas (dos ejemplares de cada una), piezas de la cabeza y de la garganta y cola.
En el esquema de confección mostramos en (A) el detalle de colocación de la pieza superior de la cabeza, en el que coinciden (a-a') con (a) y (b-b') con (b), cosiendo los laterales después hasta el borde de la abertura para rellenar.
Las dos partes del vientre se unen a la parte inferior de la pieza de la garganta en (C), como vemos en (B), cosiéndose entre ellos a lo largo de su parte superior y después a sus correspondientes laterales del cuerpo, de forma que coincidan las patas del vientre (A) con las del lateral (A) del cuerpo, y las del vientre (B) con las del lateral (B), con lo que la figura quedará como vemos en (D).
Se termina de coser la pieza de garganta a los laterales, haciendo coincidir (a-a') con (a) y (c-c') con (c).
Se da la vuelta al derecho de este conjunto y se rellena por la abertura del lomo, cerrándose dicha abertura una vez efectuada esta operación.
La cola se arma como se indica en (E), es decir, cosiendo las dos partes y rellenando por la base y poniéndola en su sitio (y).
Las piezas de las orejas se doblan por su eje central longitudinalmente, y se cosen y sitúan en los puntos (x-x'), no poniéndoles relleno, ya que, por el contrario, han de quedar planas y caídas.
En cuanto a la elección de colores, se puede hacer en cualquiera de ellos todo él, del mismo color, no teniendo más motivo de otro que el blanco y negro de los ojos y el negro del hocico, que se puede imitar con unas puntadas, así como la boca. Por último, en la figura se da el modelo acabado.

Pato de juguete

2011-03-15T08:34:00.000-07:00

Como cierre final a Ja parte dedicada a la creación de modelos de tela y paño, ofrecemos en este capítulo una serie de animales cuya confección es mucho más avanzada que la explicada en capítulos precedentes.
Efectivamente, sólo con echar una ojeada a los patrones podremos observar que cada uno de estos modelos se componen de más piezas, además de las habitualmente usadas en aquéllos.
Estas piezas son necesarias para conseguir el propósito de dar a la figura del modelo un parecido físico lo más logrado posible y, en efecto, con este sistema conseguiremos modelos de un perfecto acabado.

PATO DE MULETON
Comenzamos esta nueva serie con la confección de un pato de muletón, material éste cuyas características ya hemos explicado con anterioridad.
En la figura damos los patrones: lateral del cuerpo, alas, patas, pico y ojos, de cada una de las cuales hay que cortar dos ejemplares, pieza pecho-vientre-cola y pieza superior de la cabeza, que ampliaremos a las medidas deseadas.
En la figura vemos el esquema general del proceso de la confección.
En (A) se detalla la colocación de la pieza de la cabeza, que va cosida por el revés, de forma que coincidan (a-a') sobre (a) y (b-b') sobre (b).
En (B) podemos ver cómo se coloca la pieza pecho-vientre-cola cosiéndola a los laterales haciendo coincidir (c) con (c-c') y (d) con (d-d').
En (C) se muestra el lugar en que se ha de dejar la abertura para volver el cuerpo y rellenarlo, así como la colocación de las alas.
Las patas (D), que ya sabemos han de ser dobles, se cosen entre sí a pares, siendo conveniente incluir entre ellas un cartón que las dará mayor solidez, y se pegan o cosen al cuerpo por
(y-y).
Por último, colocaremos los ojos, pico (como se detalla en E) y tendremos terminado el modelo.
Podemos emplear muletón blanco para el cuerpo y alas, y paño naranja para el pico y patas. Los ojos pueden ir en azul claro y negro.
Para mejor comprensión, se da en la figura una vista del modelo terminado, que aclarará cualquier duda que pudiera surgir.

Burro de plastico

2011-03-14T08:47:00.000-07:00

BURRO
Vemos en la figura (A) los patrones de este burro de plástico, proyectado para hacerlo de mayor tamaño que los anteriores.
En (A) vemos la totalidad de dichos patrones compuesta por el principal, que es el cuerpo del animal, del que habrán de cortarse dos piezas; las orejas, también dobles, la cola y las crines, así como la platabanda para el grueso del cuerpo.
En (B) se da un detalle de la terminación de estas dos últimas piezas.
En la (fig. 341) vemos el modelo terminado, mientras que en la (fig. 342) se da un esquema para el montaje del conjunto, que efectuaremos de la siguiente manera:
Tomamos por el revés los dos laterales y la platabanda y empezaremos a coser por (x-x'), siguiendo por (a-a'), (b-b'), (c-c'), (d-d'), hasta (e-e'), donde cortaremos la platabanda y dejando sin coser el espacio (e-e'), (f-f) continuaremos la costura a partir de este punto, siguiendo por (g-g'), (h-h'), hasta rematar en (x-x').
, La vuelta del derecho y el rellenado lo haremos por la abertura (e-e'), (f-f), cosiendo este espacio con puntada lo menos visible que se pueda (A).
Las orejas (B), se enrollan cosiéndolas en sentido longitudinal, y se vuelven, situándolas en sus lugares correspondientes (a-a').
La cola (C), una vez recortada, se dobla por su eje longitudinal y se une al cuerpo por (C).
La crin (D) se corta en la forma indicada, doblando hacia arriba los laterales y pegando la franja central sobre la platabanda del cuello, en el espacio señalado (a-b).

PERRO

2011-03-13T08:33:00.000-07:00

PERRO
Terminamos los modelos de punto cruzado con este gracioso perro, el que presenta la novedad sobre los modelos anteriores de que sus patas son independientes entre sí.
Dado que la costura va separada del borde, habrá de hacerse por el revés, dando la vuelta y rellenando en la forma ya conocida.
Dicha costura, que integrará en una sola pieza los laterales y la platabanda del cuerpo, la comenzaremos por (a) para seguir por (b-c-d-e-f), hasta llegar nuevamente hasta (a).
Armaremos las patas cosiendo ambos laterales de las mismas a la platabanda más fina a todo lo largo de su contorno, y las coseremos asimismo al cuerpo en sus lugares respectivos.
Con la cola podemos hacer la misma operación, dotándolos de una fina platabanda, pero si no queremos hacerlo así coseremos las dos partes sujetándola en la parte trasera del lomo, haciendo coincidir (y con y).
Las orejas conviene cortarlas en plástico algo más grueso, dándoles una forma curvada y cosiéndolas de forma que también coincidan (x con x).
Por último, los ojos se montan en la forma que ya hemos hecho en los modelos anteriores.
El hocico y la boca pueden imitarse con unas puntadas de hilo marrón o negro. También podemos ponerle un collar hecho con una tirita de badana, a la que pondremos una pequeña hebilla, pero si no disponemos de ella podemos hacerla en cartón, pintándola con purpurina plateada o dorada y pegándola sobre la badana que figura en el collar.

Como hacer un gato

2011-03-12T08:31:00.000-08:00

GATO
Este gato sentado pertenece, igual que el caballo anteriormente presentado, al sistema macizo, es decir, que no tiene las patas independientes con hueco entre ellas.
Este modelo podemos hacerlo con costura de punto cruzado; pero, sin embargo, esta costura habrá de hacerse por el revés, ya que va practicada no al borde del material, sino unos milímetros al interior.
En (A) se dan los patrones del lateral del cuerpo, del que habrá que cortar dos ejemplares como se indica, así como de las orejas y ojos.
También vemos el patrón de la cola, que no va rellena, sino que se pliega por su eje longitudinal y se cosen ambas porciones.
La platabanda que da el grueso del cuerpo se cortará lo suficientemente larga para que abarque todo el contorno de aquél.
Se comenzará la costura de los laterales a la platabanda por (a) siguiendo por (b-c-d-e-f-g-h) hasta rematar de nuevo en (a), pero como en todos estos casos no se coserá totalmente hasta haber vuelto el plástico y efectuado el oportuno relleno.
La cola se inserta en una ranura practicada en la platabanda en la parte trasera del cuerpo y se cose con unas puntadas.
Los ojos y las orejas se colocarán en la forma que se explicó para el modelo anterior y los bigotes se pueden imitar con unas hebras de hilo engomado para impartirles rigidez.
Para terminarlo se le pueden colocar un lazo de seda de un color vivo, con lo que ofrecerá el aspecto que vemos en el modelo (B).

Hacer ratoncito

2011-03-11T08:28:00.000-08:00

RATÓN
Para la confección de este ratón podemos utilizar un retal de plástico gris.
Sobre este retal dibujaremos al tamaño dado en el esquema los patrones de las distintas piezas: lomo, vientre, refuerzo del vientre, laterales y orejas.
Comenzaremos a coser haciendo coincidir el extremo (a) del lomo con la punta (a'-a') de los laterales, siguiendo a lo largo de la figura hasta (b), donde coincidirán (b-b) y (b'-b').
Cosemos el refuerzo del vientre sobre la pieza que figura éste, de manera que coincidan (a-b'-b) con (a-b'-b) y este conjunto reforzado se cose a su vez a los dos laterales desde (b) hasta (a), pero sin cerrar del todo, dejando una abertura en la parte de la garganta, por la que volveremos y rellenaremos después el cuerpo del ratón.
Hacemos la misma advertencia que para el modelo anterior; si se decide coserlo con punto cruzado al borde, esta costura habrá de hacerse por el derecho, evitándose tener que volver al plástico.
Las orejas se doblan por su eje central y se cosen, dándoles una ligera curvatura y asegurándolas en su lugar.
El ojo se puede figurar con un pequeño disco de plástico blanco sobre el que se pega otro disco más pequeño de color negro.
El rabo se hace de un trozo de cuerda de cáñamo y se sujeta a la parte posterior del cuerpo, practicando en éste un agujero con la lezna por el que se introduce la cuerda, sujetándola con una puntada.
Antes de proceder a la costura del cuerpo se deben marcar las patas delanteras y traseras con unos pespuntes de hilo gris.
En (B) podemos ver el modelo terminado.

Hacer un caballito

2011-03-10T08:24:00.000-08:00

CABALLITO
En la figura tenemos los patrones a escala para hacer nuestro primer trabajo en plástico, un caballo de figura muy elemental.
Cortamos, ampliándolo al tamaño deseado, los dos laterales, así como las tres secciones de platabanda que completan el contorno del cuerpo.
Hay que tener en cuenta que la costura, si es normal, habrá de hacerse por el revés, pero si es de punto cruzado podrá hacerse directamente por el derecho.
Comenzamos a coser la platabanda a ambos laterales por (a), haciendo coincidir (a-a), (b-b), (c-c) y (d-d), y seguiremos por (e-e) hasta (f-f), (g-g) hasta (h-h).
También a partir de (a) cosemos la platabanda a los laterales, coincidiendo (j-j) e (i-i), dejando el espacio (i) (h) sin coser. Volvemos el conjunto por este hueco y lo rellenamos de guata o trapo picado, cerrando la abertura.
La cola se hace de un trozo de plástico negro al que se practican unos cortes a modo de flecos, enrollándola y sujetándola con unas puntadas. Las crines llevan cortes a ambos lados, se cose o pega la franja central sobre la platabanda del cuello y se levantan los flecos laterales hacia arriba.
Las orejas se curvan ligeramente y se cosen en el lugar correspondiente, de forma que coincidan (x-x).
Por último, se pegan las manchas en los lugares indicados por medio de limas de trazos sobre el cuerpo, utilizando algún pegamento especial para plástico.

ANIMALES DE PLÁSTICO

2011-03-09T08:23:00.000-08:00

ANIMALES DE PLÁSTICO
Como ya hemos dicho anteriormente, hasta hace poco tiempo se utilizaba profusamente el hule para la confección de muñequería, pero era éste un material que se quebraba con facilidad por su parte brillante y además muy propenso a desgarrarse en las costuras.
El advenimiento del plástico proporcionó un material de mejores condiciones elásticas para la elaboración de muñecos.
Aunque existen muchas variedades de este material sintético, elegiremos para nuestro trabajo lo más flexible posible y de regular espesor, creyendo que la napa y el skay son los dos más idóneos para nuestros fines.

Hacer muñecos

2011-03-08T08:14:00.000-08:00

OTRA PAREJA DE TRAPO
Esta es otra pareja de muñecos, también con la característica de tener iguales todas las piezas que los forman, excepto los vestidos.
En la figura (A y B) se dan los patrones del cuerpo, brazos y piernas (anverso y reverso; manos y zapatos, comunes a ambos modelos), así como el delantero y la espalda de la blusa y pantalones del muñeco.
En la figura (A y B) podemos ver los patrones comunes a la cabeza, que es el sistema de tres piezas; el detalle de la confección de las pelucas de ambos y los patrones particulares de la muñeca; delantero y espalda de la blusa y falda, y delantal.
Estos muñecos se armarán por el procedimiento que ya conocemos, y una vez integrados los elementos cuerpo, cabeza, manos, se procederá a la colocación de los zapatos como el modelo anterior y a vestir a cada uno con la ropa que les corresponda.
Advertiremos que como cuerpo, brazos y piernas de ambos muñecos, van revestidos de otras prendas, la tela para la confección de estos elementos puede ser de un color cualquiera.
Igual ocurre en el caso de los laterales de las cabezas, pero no así en la cara, que deberá ser de color rosa.
Para vestir al muñeco se cortan las dos piezas de la camisa y las dos del pantalón y se adaptan corriéndolas sobre el cuerpo por medio de puntadas invisibles, siguiendo el mismo procedimiento para vestir a la muñeca con la blusa y la falda.
También se pueden confeccionar los vestidos independientemente, es decir, sin coserlos a los cuerpos, lo cual permitirá vestir y desvestir a los muñecos.
En cuanto al color de estos vestidos, se puede hacer el pantalón del muñeco y la falda de la
muñeca en azul o verde claro. La camisa de él en tela de cuadros y la blusa y el delantal de la muñeca en blanco.
El cuello del muñeco también va en tela blanca de cualquier clase.
Por último, vemos en el detalle (B) la forma de hacer las pelucas, igual a la explicada anteriormente en el capítulo dedicado a éstas.

Muñecos de trapo

2011-03-07T08:12:00.000-08:00

MUÑECOS DE TRAPO
Las figuras incluyen los patrones de una graciosa pareja de muñecos que podemos confeccionar con cualquier clase de tela, cretona, popelín, algodón, etc.
Como podemos ver, los patrones del muñeco y de la muñeca son similares, no variando más que en los detalles del pelo y los vestidos para diferenciarlos, pero conservando una unidad de parecido.
Sugerimos que los cuerpos de ambos sean cortados de esa tela de pequeños cuadritos, característica de las servilletas y los paños de cocina, en cuadros azules para el muñeco y rojos para la muñeca.
Explicamos a continuación cómo se arman estos patrones, que, repetimos, son iguales.
Los cuerpos, de los cuales cortaremos dos ejemplares para cada uno; se cosen por el revés, como ya sabemos, y se vuelven y rellenan por el cuello.
Las cabezas, que serán de paño color rosa, son similares a las de los «bibelots», aunque mayores. Están formados simplemente por dos discos que se cosen entre sí y se rellenan.
Las manos, también de color rosa, se recortan y se cosen dos a dos, pegándolas a los extremos de los brazos.
Los zapatos, también dobles, se cosen sobre los extremos de las piernas.
Tanto el pantalón del muñeco como la falda de la muñeca, conviene hacerlos de una tela algo rígida como el paño fino, por ejemplo, y de color acorde a los cuadros del cuerpo, es decir, azul para el muñeco y rosa para la muñeca.
En cuanto al pelo de ambos se figurará por medio de hebras de lana del mismo color, amarillo, marrón o negro para los dos.
Los cuellos irán en blanco y los lazos de la muñeca en rosa.

Hacer una jirafa

2011-03-03T08:37:00.000-08:00

JIRAFA
Esta arrogante jirafa consta de las piezas siguientes (A): una principal, que abarca el cuerpo, las cuatro patas, cuello, cabeza, orejas y cuernos, de la que habrán de cortarse dos ejemplares iguales.
Detalles de ojos, nariz y boca y tres tiritas de tela con las cuales se trenzará el rabo.
Después de cosidas las dos piezas laterales por el revés de la tela, se deja la abertura para rellenar, en la parte del lomo, ya que se trata de un caso distinto a los anteriores. El rellenado puede ofrecer cierta dificultad, especialmente por lo que se refiere a la cabeza y cuello, pero utilizando para esta operación los palillos que
recomendamos al relacionar las herramientas, podremos resolver dicha dificultad, sin gran esfuerzo.
La tela del cuerpo, aconsejamos sea también estampada de flores u otro motivo parecido, lo que dará mayor personalidad a esta jirafa.
La nariz y boca irán en rojo y los ojos en blanco y negro.
El rabo lo trenzaremos con las tres tiras de tela, pudiendo darle algún apresto, por ejemplo, agua de cola o almidón, para mantenerlo erguido, o bien hacerlo de alguna tela rígida para conseguir dicho efecto.

Hacer muñecos

2011-03-02T10:10:00.000-08:00

En este capítulo comenzamos la publicación de una serie de modelos de muñecos y animales de sencilla confección, que nos servirán para practicar y adquirir mayor destreza, para enfrentarnos con los modelos más complicados que se ofrecerán en el capítulo siguiente.
Para la confección de esta serie de muñecos y animales podemos utilizar retales de distintas telas, sobrantes de otros trabajos, tales como fieltro, paño, muletón, franela, popelín, etc., así como trozos de plástico flexible.
Con la figura abrimos esta serie, dando los patrones para confeccionar un buho y un ratón de sofisticado aspecto, pero no carente de gracia.
Del cuerpo del buho se cortarán dos piezas
iguales en paño color «beige», que serán el anverso y el reverso, que se coserán entre sí, intercalando entre ambas piezas, sí así se desea, un poco de relleno de algodón o guata, para dar relieve al cuerpo.
Los ojos pueden ir en amarillo el fondo y en negro la niña, mientras que el pico, garras y parte interior de las orejas, serán de color marrón.
En cuanto al ratón, lo armaremos por el mismo procedimiento.
El cuerpo y orejas serán de fieltro o paño gris claro o medio; ojos en amarillo y negro y patas y rabo en color marrón o gris más oscuro.
La boca puede imitarse por medio de unas puntadas de hilo rojo o negro.

Hacer un conejo

2011-03-01T13:21:00.000-08:00

CONEJO
Esta otra mascota es algo más completa que las anteriores, pero asimismo sin dificultades para su confección.
Después de unir el delantero y la espalda (A y B), se le colocan el resto de las piezas en los lugares señalados, es decir, los ojos, nariz y boca en los laterales del cuerpo (después de haber cosido entre sí las dos partes de cada uno).
En cuanto al chaleco que consta de dos partes: delantero y espalda, también se coserá en el lugar que corresponda a cada una de las piezas.
El rabo puede hacerse con un trocito de piel de cualquier color y el lazo con una cinta estrecha de seda, formando una lazada real, es decir, no recortada.
Orejas, laterales de la cara, cabeza por detrás, brazos y patas, pueden cortarse en fieltro de color ocre; la cara y pechera del chaleco en blanco; ojos blancos y negro; nariz y boca en rojo y el lazo de color rosa o azul claro.
En el momento de hacer la costura habrá de incluirse en la parte superior de la cabeza, entre las orejas, el gancho para colgar, hecho de un trozo de alambre fino.