DISEÑO: Tigre.
TÉCNICA:
Tradicional con acrílicos.
Materiales:
Pieza de madera.
Lija № 150.
Carbónico.
Bolillo.
Sellador.
Barniz poliuretànico brillante.Trapos.
Pinceles Artística Dibu: chatos Serie 140 № 8 y № 14, rake mediano, linner Serie 138 № 0 y № 1, y angular Serie 146 № 4.
Acrílicos Artística Dibu: verde de cromo, verde claro, ocre, Siena natural, amarillo de cadmio, negro, blanco, Siena tostada, sombra tostada, sombra natural y rojo de cadmio.
PREPARACIÓN DE LA SUPERFICIE:
Lijar la pieza, limpiarla con un trapo húmedo y sellarla. Dejar secar y pintar toda la pieza con una base de verde de cromo más sombra natural. Aguardar el secado.
Procedimiento:
Crear un fondo movido mediante una aguada de pinceladas desparejas negras en donde irá el diseño. Dejar secar y transferir el dibujo.
Con un pincel chato № 8 y Siena natural, pintar la base del tigre. Luego, usar un pincel linner № 0 y negro para trabajar las rayas del tigre. Colorear la base de la nariz con blanco, las zonas grises con gris (blanco más negro) y el ojo con verde claro.
Para delinear las rami-tas, realizar una aguada de ocre.
Usar gris para la base del tronco. En esta foto se ve el trabajo hasta el momento.
Flotar con Siena tostada la parte interna de las orejas y, luego, pintar las pupilas de negro.
Con un pincel chato № 14; dar pequeños golpes en la zona del tronco utilizando distintos valores de gris (iguales partes de blanco y negro), gris claro (más blanco que negro), gris medio (más negro que blanco) y gris oscuro (negro más una pizca de blanco). Hacer pinceladas, intercalando los colores para dar movimiento a la corteza del tronco. Dejar secar y efectuar unos cortes de pincel con Siena natural aguada. Usar Siena tostada para pintar las zonas de sombra en el cuerpo del tigre (parte interior de las orejas, cogote y patas). Con un pincel rake mediano y ocre más un poco de blanco, empezar a trabajar el pelo: sobre el área marrón y sobre el área gris, aplicar gris claro usando un pincel linner № 1 y siempre respetando la dirección de los pelos, tal como se ve en la foto. Emplear un pincel angular № 4 para flotar en los ojos una veladura de sombra natural. Con un pincel linner № 1 y negro, pintar las pupilas.
Matizar el tronco mediante una aguada de ocre y Siena natural.
Utilizar un pincel rake mediano y negro aguado para trabajar los pelos negros, avanzando un poco sobre la franja de al lado.
Destinar ocre más blanco y un pincel rake mediano para dar pequeños toques en los pelos claros y cortos de las patas.
Con sombra naturai, flotar la parte interna y su-perior de los ojos.
Usar blanco más una pizca de rojo de cadmio para hacer un rosado y colorear el hocico.
Hacer puntitos en la zona superior del hocico con blanco y un poco del rosado logrado en el paso anterior.
Para iluminar la zona inferior del iris, emplear amarillo de cadmio más blanco.
Mediante la técnica de pincel seco y blanco, ilu minar el hocico.
Intensificar con blanco puro el toque de luz en la mirada.
Con un pincel linner № 0 y blanco, resaltar la luz en los bigotes.
Muestra del proyecto hasta el momento.
Emplear un pincel rake mediano y blanco para resaltar aún más los pelos que quedan sobre el fondo.
Proteger la pieza con dos manos de barniz poliuretànico brillante, intercalando el secado entre mano y mano.
Observar que las patas de la mesa están pintadas de la misma forma que el fondo de la tabla.
COMENTARIO TÉCNICO:
Los colores cálidos (amarillos, naranjas, rojos intensos) se asocian con el calor. Los verdes, azules y amarillos verdosos son colores fríos.
Patina Mexicana
Esta pátina es muy sencilla, económica y se obtienen excelentes resultados. Les aconsejo su utilización especialmente en piezas de madera. Incluso queda mejor si la pieza posee molduras.
Es muy apropiada para patinar pequeños muebles de cocina o accesorios para la misma. Esta misma técnica puede aplicarse en piezas de yeso. Al finalizar se deben limpiar los pinceles con aguarrás.
Materiales:
Látex blanco, Tierra de colores, Cera para pisos, Franela, Aguarrás, Guantes.
1. Lijar la pieza de madera.
2. Pintar con látex, dando 2 manos. Se debe dejar secar entre mano y mano.
3. Mezclar tierra de colores con cera natural en pasta, batiendo hasta obtener una consistencia similar a la de la pomada.
4. Cubrir toda la pieza (si se trata de una caja trabajar cada cara por separado).
5. Dejar secar unos minutos.
6. Trapear quitando el exceso de cera. Podemos mojar el trapo en cera incolora o en gotas de aguarrás.
7. Dejar secar unos minutos.
8. Frotar para quitar el exceso de cera y sacar brillo.

Pintando acuarelas
De entre todas las técnicas conocidas en el arte pictórico el pintar con acuarelas es una de las que más placeres proporciona, debido a la nobleza, suavidad, transparencia y encanto que nos ofrece. En este caso hemos elegido pintar una escena urbana de la encantadora Ciudad Vieja montevideana.
Materiales:
♦ Fotografía del lugar seleccionado
♦ Papel de 300grs de grano grueso
♦ Acuarelas azul ultramar, azul de Prusia, ocre, bermellón, tierra siena tostada, gris de Payne
♦ Pinceles de pelo sintético No.12, 4 y 2.
Procedimiento:
Previamente dibujar con lápiz 4B una síntesis de la escena, obviando algunos detalles que manejaremos a nuestra voluntad, tales como algunos accesorios innecesarios o la incidencia de la luz que trataremos de darle nuestra posición.
Rebajar la intensidad del grafo Con una goma de carbonilla y ya estamos listos para comenzar a acuarelar.
Comenzar humedeciendo la parte donde irá el cielo y con una solución de azul de Prusia y ultramar aplicar el color dando pinceladas (con pincel No. 12), de tal manera de simular un cielo tormentoso con nubes algo pronunciadas. Siempre se trata de comenzar por los lugares más alejados al primer plano y con una serie de pinceladas difusas.
Con mucha síntesis avanzar hacia los primeros planos con colores tierras y ocres, dando sombras profundas con gris de payne en las partes bajas de los edificios. Se mantiene esa serie de tonos a medida que se avanza hacia los primeros planos, cuidando más detalles tales como figuras humanas o cartelería del lugar.
Es importante resaltar algunos de ellos con tonos rojos que siempre le dan un foco de atención al observador.
Al llegar casi a la finalización del trabajo, con el pincel No.2 nos dedicamos a delinearlos detalles más notorios que deseemos resaltar: personas, carteles, cables, luces, etc.
Luego, con una base de azul ultramar y mucha agua, "lavamos" la zona (pincel grande) donde la incidencia de las sombras es más notoria, para que de esta manera resalten los lugares donde se refleja la luz solar y así logramos terminar este trabajo.
Pintar la base con rodillo y decorar la silueta usando el pincel. Barnizar. Usar el esmalte para los tubitos.
Pintar caras con el marcador en las bolitas, las medias esferas de diversos colores y los bonetes hechos con los terminales de bárrales de cortina de rojo. Armar el subibaja.
Pegar trocitos de imán en Ia parte inferior de los conitos y en el centro de cada pez.
Colocar Ias bolitas de 35 mm ya encoladas en los extremos no agujereados de Ias varillas, que hacen Ias veces de canas. Pasar el cordón por el otro extremo de Ia varilla a través dei agujerito.
Realizar un moño de cinta bebé doble cero y pegarlo sobre el vestido. Cortar la cinta dorada de 10 cm, pasar por el centro una bastilla para fruncir y pegar las alas del lado posterior. La aureola se hace con el alambre flexible, el que
se dobla formando una argolla
La base blanca debe cubrir el trazo del papel carbónico
Una vez dada la base blanca, dejar secar para luego comenzar a pintar.








